Kevin Bacon

Kevin Norwood Bacon, né le 8 juillet 1958 à Philadelphie, est un acteur, réalisateur, producteur et musicien américain.

Remarqué par le public américain dans le film musical Footloose en 1984, il a interprété un certain nombre de méchants, notamment dans Sleepers, Hypnose, Sexcrimes, La Rivière sauvage, La Loi criminelle, Mauvais piège, Hollow Man, X-Men : Le Commencement, etc. Cependant, il est également connu pour des seconds rôles dans JFK, Apollo 13, Mystic River, The Woodsman ou plus récemment Crazy, Stupid, Love.

En 2010, il est nommé à l'Emmy et reçoit le Golden Globe et le Screen Actors Guild Award du meilleur acteur dans une minisérie ou un téléfilm pour son rôle du Lieutenant-Colonel Srobl dans le téléfilm Taking Chance et a depuis 2003 son étoile sur le Hollywood Walk of Fame.

Il forme avec son frère le groupe de rock The Bacon Brothers depuis 1995 et son nom a servi de base au jeu sur le cinéma populaire outre-Atlantique, The Six Degrees of Kevin Bacon (« Les Six degrés de Kevin Bacon »), dont le but est de relier un acteur à Kevin Bacon par le moins de films communs possible.

Sommaire 1 Biographie 1.1 Formation et premiers pas au théâtre 1.2 Débuts au cinéma 1.3 La consécration : Footloose 1.4 Des rôles stéréotypés 1.5 JFK, un nouveau départ 1.6 Des seconds rôles de plus en plus sombres 1.7 Des bons et des mauvais choix 1.8 Des personnages torturés 1.9 Première réalisation 1.10 Taking Chance, la reconnaissance 2 Vie privée 3 Kevin Bacon, un acteur de genre 4 L’homme public 4.1 Dans la culture populaire 4.1.1 The Six Degrees of Kevin Bacon 4.1.2 Œuvres dérivés 4.2 Œuvres caritatives 4.3 Engagement politique 5 Filmographie 5.1 En tant qu'acteur 5.1.1 Au cinéma 5.1.2 À la télévision 5.2 En tant que réalisateur 5.3 En tant que producteur 6 Doublage francophone 7 Théâtre 8 Musique 8.1 Discographie 8.2 Musique de films 9 Accueil public et critique 10 Distinctions 11 Box Office 12 Notes et références 12.1 Notes 12.2 Références 13 Annexes 13.1 Bibliographie 13.2 Articles connexes 13.3 Liens externes

Biographie

Formation et premiers pas au théâtre

Kevin Bacon, né en 1958, est le plus jeune des six enfants^[1] de Ruth Hilda Holmes (1916-1991), institutrice et activiste politique^[2],[3], et d'Edmund Norwood Bacon (1910-2005), un architecte éminent^[4] de Philadelphie, en Pennsylvanie, directeur de la commission d'urbanisme de la ville (Philadelphia City Planning Commission) pendant des années^[2],[5].

À 16 ans, en 1974, il obtient une bourse pour étudier à l'école des Arts de Pennsylvanie Pennsylvania Governor's School for the Arts, appartenant à l'université d'arts libéraux de Bucknell. Il participe à un programme subventionné par l'État où il étudie le théâtre, et fait un bref passage au Philadelphia's Manning Street Actor's Theatre^[6]. Il quitte le domicile familial à 17 ans^[7] pour débuter sa carrière d'acteur sur les planches à New York^[8], où il apparaît à l'affiche des productions de la Circle in the Square Theatre School (en)^[6], une école de théâtre de Broadway où ont débuté entre autres Benicio del Toro, Philip Seymour Hoffman et Felicity Huffman^[9], et dont il devient l'un des plus jeunes élèves^[10].

Il remporte un Obie Award (Off-Broadway Theater Awards) en 1982 pour sa performance dans les pièces de théâtre Forty Deuce (il reprendra son rôle d'un jeune prostitué dans le film adapté la même année : New York, 42^e rue de Paul Morrissey, présenté à Cannes dans la catégorie Un certain regard^[11]) et Poor Little Lambs^[12]. Il obtient son premier rôle à Broadway en 1983 dans Slab Boys du dramaturge britannique John Byrne^[13] où il joue en compagnie de Sean Penn, Val Kilmer et Jackie Earle Haley^[14]. Entre deux rôles, il travaille comme serveur dans de petits restaurants de New York^[15],[16], et continue à apparaître dans des productions théâtrales jusqu'en 1993^[17].

Débuts au cinéma

Kevin Bacon débute au cinéma en 1978 avec un petit rôle dans American College (Animal House), une comédie de John Landis sur les fraternités étudiantes américaines, mais refuse de participer à l'adaptation télévisée de 1979, Delta House (en)^[18] (il participe cependant au faux documentaire disponible sur le DVD édité en 2003, Where Are They Now? (« Où sont-ils maintenant ? ») qui prétend retrouver les personnages du film 25 ans après^[19]). Il apparaît ensuite dans quelques soap operas à la télévision : C'est déjà demain (Search for Tomorrow, 1979) ou Haine et Passion (The Guiding Light, 1980) pendant une année^[16], après quoi il retourne auditionner pour de petits rôles à Off-Broadway où il enchaîne les productions : Getting Out (1978), Album (1980), Flux (1982), Poor Little Lambs (1982), Loot (1986), Road (1988) et Spike Heels (1992)^[17].

Après avoir fait partie des victimes dans le film d'horreur Vendredi 13 (Friday the 13th, 1980), Barry Levinson lui offre en 1982 un rôle dans son premier long métrage Diner, avec Steve Guttenberg, Daniel Stern, Mickey Rourke, Tim Daly et Ellen Barkin. Le film est un succès critique^[20] et est cité par l'American Film Institute comme étant le 57^e des meilleurs films comiques dans l’AFI's 100 Years... 100 Laughs^[21]. Bacon est remarqué par certains critiques, qui qualifient son interprétation de « mélange mémorable de débauche et de désespoir^{[Trad 1],[22]} » et la performance de l'ensemble des acteurs, alors encore inconnus, est plébiscitée^[23].

La consécration : Footloose

C'est en 1984 qu'arrive la consécration, puisqu'il devient une star dans Footloose, pour son rôle du jeune rebelle Ren McCormick né à Chicago, qui veut réintégrer la danse et le rock dans une petite ville conservatrice qui les a banni. Richard Corliss du Time a comparé Footloose à La Fureur de vivre (Rebel Without a Cause, 1955) avec James Dean et aux comédies musicales avec Mickey Rooney et Judy Garland, ajoutant que le film évoquait des thèmes contemporains comme l'incinération de livres, la crise de la cinquantaine, les parents absents (AWOL parents), les accidents de voiture meurtriers, la lutte contre les drogues (War on Drugs) et le vigilantisme de la Bible Belt^[24].

Bacon reçoit quelques critiques positives pour son rôle^[25] qui le propulse sur le devant de la scène, et le magazine People en fait sa couverture peu après la sortie du film^[26]. Malgré des critiques mitigées (le film est qualifié de « Rebel Without a Cause en tracteur^{[Trad 2],[3]} »), Footloose est un succès au box-office, rapportant plus de 80 millions de dollars aux États-Unis pour un budget de 8,2 millions de $^[27].

« Diner a fait connaître son nom, mais c'est Footloose qui fait de lui une star – pour les gamines de 12 ans en tout cas^{[Trad 3],[28]}. »

— Sean Macaulay, The Times, 2000

Alors qu'il n'était pas un danseur professionnel (un danseur double ses scènes de danse et de gymnastique^[28]), et malgré les réserves des studios qui ne le trouvaient pas assez séduisant^[26],[5], Kevin Bacon est engagé pour son premier rôle principal. Le réalisateur du film Herbert Ross explique : « Paramount avait en tête un jeune très neutre, plutôt comme Rob Lowe, mais je trouvais qu'on avait besoin de plus d'angoisse^{[Trad 4],[26]} ». Le film a également bénéficié du succès des films musicaux des années 1980, en vogue aux États-Unis à l'époque^[26], comme La Fièvre du samedi soir (Saturday Night Fever, 1978), Grease (1978), Fame (1980), Flashdance (1983), Dirty Dancing (1987), etc.

Des rôles stéréotypés

Le succès critique et commercial du film contraint Kevin Bacon à interpréter une série de rôles similaires^{[Note 1]} à celui de Footloose correspondant à sa nouvelle image de « jeune et beau premier rôle, une version anonyme dans l'esprit des réalisateurs des rôles dans lesquels ils voulaient voir Tom Cruise^{[Trad 5],[29]} ». On peut citer À toute vitesse (Quicksilver, 1986), La Vie en plus (She's Having a Baby, 1988), The Big Picture (1989), Elle et Lui (He Said, She Said, 1991). Il dit n'avoir pas les compétences d'être un acteur de rôle principal, et refuse de déménager à Los Angeles, qu'il surnomme la « ville de la peur », où toute l'industrie du cinéma est concentrée, et qui symbolise dans l’imaginaire collectif un certain degré de réussite^[28]. Il joue aussi dans plusieurs films de genres différents, allant du film d'aventures au drame, mais toujours dans des rôles très secondaires, voire dans la figuration : White Water Summer (1987), End of the Line (1987) et Un ticket pour deux (Planes, Trains & Automobiles, 1987).

À la télévision, il alterne les séries télévisées, dans les genres du soap (C'est déjà demain, 1979) ou du feuilleton (Haine et Passion, 1980), et les téléfilms, dont Lemon Sky (en) en 1988, où il rencontre Kyra Sedgwick. Il est l'hôte de l'émission à sketches Saturday Night Live en 1991^[30].

Dans les années qui suivent, il a des difficultés à se défaire de ces rôles stéréotypés, ce qui freine significativement sa carrière, et il se contente donc de « rôles alimentaires^[7] ». La Loi criminelle (Criminal Law, 1988) de Martin Campbell marque un certain changement puisqu'il interprète face à Gary Oldman un tueur en série, premier d'un certain nombre de rôle de méchant. Au début des années 1990, Bacon commence à se démarquer de son image de teen idol^[10] en acceptant des rôles plus diversifiés comme dans la comédie horrifique Tremors ou le film fantastique L'Expérience interdite (Flatliners) de Joel Schumacher, aux côtés de Julia Roberts et Kiefer Sutherland.

Cette crise au sein de sa carrière est accentuée par des problèmes personnels^[5] : le décès de sa mère en 1991, des difficultés financières et de nouvelles responsabilités^[29] avec la naissance de son fils Travis en 1989 après son mariage l'année précédente avec l'actrice Kyra Sedgwick^[2].

JFK, un nouveau départ

Il s'échappe difficilement du Brat Pack (issu en 1985 d'un jeu de mot entre Rat Pack et le mot d'argot Brat, « morveux^[31] »), un groupe de jeunes acteurs américains dont la carrière a décollé dans les années 1980, avec entre autres Rob Lowe ou Demi Moore, dans lequel ses rôles générationnels^[7] l'ont contraint à demeurer plusieurs années^[10],[5]. C'est avec le JFK d'Oliver Stone en 1991 que Kevin Bacon reprend confiance en lui^[5] et commence à cultiver l'image de ce qu'il est vraiment : celle d'un acteur de genre (character actor en anglais)^[3],[32]. Son nouvel agent, Paula Wagner, de la Creative Artists Agency, qui gérait alors la carrière de Tom Cruise, l'introduit auprès de Stone^[29] qui prépare un thriller politique sur l'assassinat de John F. Kennedy et propose sa remise en cause des conclusions de la Commission Warren.

Le rôle du prostitué gay Willie O'Keefe (et sa célèbre réplique « Vous êtes un putain de libéral, monsieur Garrison. Vous savez rien parce que vous vous êtes jamais fait enculer^{[Trad 6],[33]} ») bien que très mineur l'a fait remarquer par ses pairs^[29] et les propositions ont commencé à pleuvoir^{[Trad 7],[5]}.

« La carrière de M. Bacon a pris un deuxième envol, résultant d'une décision qu'il a prise il y a plusieurs années pour se représenter comme un acteur de genre. Il est à la recherche de rôles secondaires qui lui permettent plus de liberté pour montrer ses talents d'acteur, et stupéfie les critiques avec son prisonnier gay dans JFK et reçoit des éloges avec son militaire séduisant dans Des hommes d'honneur^{[Trad 8]}. »

— Trip Gabriel, The New York Times, 1984^[29]

L'année suivante en 1992, il apparaît dans Des hommes d'honneur (A Few Good Men), un drame juridique de Rob Reiner où il tient le rôle d'un procureur du Judge Advocate General (JAG), aux côtés de Tom Cruise, Jack Nicholson et Demi Moore. Le film rapporte 243 millions de dollars pour un budget de 40 000 000 $^[34], et Bacon est est payé 650 000 $ pour son rôle^[35]. En 1994, dans La Rivière sauvage (The River Wild), il interprète le rôle d'un psychopathe et vole la vedette à Meryl Streep^[5] et obtient sa première nomination au Golden Globe du meilleur acteur dans un second rôle^[36] alors qu'elle est nommée à celui de la meilleure actrice^[36]. Au cours du tournage, Bacon explique que « Meryl Streep est probablement pour moi la plus grande icône du cinéma, mais elle ne vous laisse pas le temps d'être intimidé. Elle remonte ses manches et dit : « Ça suffit. On a du boulot ! » Le tournage était très intense physiquement, mais c'était aussi très sympa d'être au milieu de la nature dans l'Oregon et le Montana. La température était parfaite, mais l'eau était glacée^{[Trad 9],[35]}. » Le film reçoit des avis mitigés (54% de consensus sur Rotten Tomatoes^[37]) et rapporte un peu moins de 95 millions de dollars pour un budget de 45^[38], mais certains critiques remarquent cependant que les meilleurs éléments du film sont la performance de Bacon, en bad guy charmeur et sinistre, et celle de Streep, qui apporte de l'humour et de l'intelligence à son personnage^{[Trad 10],[39]}.

Des seconds rôles de plus en plus sombres

Après un bref caméo dans la série Frasier, il interprète dans Meurtre à Alcatraz (Murder in the First, 1995) le rôle éprouvant physiquement et mentalement du prisonnier d'Alcatraz Henri Young. Inspiré d'une histoire vraie, le film relate la bataille d'un jeune avocat joué par Christian Slater pour obtenir la réhabilitation de son client, Young, injustement torturé et laissé en isolement pendant 3 ans après une tentative ratée d'évasion. Kevin Bacon y retrouve Gary Oldman, directeur adjoint de la prison et bourreau personnel de Young. Le tournage, en majeure partie réalisée à Los Angeles, est difficile : il doit passer une grande partie du temps nu, dans l'humidité et l'obscurité d'une cellule de deux mètres sur quatre, et l'équipe subit de plein fouet le séisme de Northridge en 1994 d'une magnitude de 6.7, entraînant une interruption de plusieurs jours des scènes tournées au tribunal^[40].

Le film produit par les studios Warner Bros prend de nombreuses libertés avec la réalité de l'histoire de Henri Young, cherchant la sympathie du public en le montrant sous un aspect presque innocent (il aurait été incarcéré pour avoir volé 5 $ afin d'acheter de la nourriture à sa petite sœur). En réalité, Young était un braqueur de banque qui brutalisa des otages et assassina un homme en 1933, et il ne fut pas maintenu en isolement dans un cachot et torturé pendant trois ans^[41]. Bacon remporte le Critics Choice Award du meilleur acteur remis par la Broadcast Film Critics Association^[42] et est nommé au Screen Actors Guild Award du meilleur acteur dans un second rôle^[43]. La production ayant retardé la sortie du film, Bacon rate de peu une probable nomination aux Oscars^[33]. Kyra Sedgwick y fait une brève apparition dans le rôle d'une prostituée.

La même année, en 1995, il obtient le rôle de l'astronaute Jack Swigert, membre de la mission Apollo 13 dans le film de Ron Howard aux côtés de Tom Hanks, Bill Paxton et Ed Harris. Ils reçoivent le Screen Actors Guild Award de la meilleure distribution^[43] et le film est nommé pour neuf Oscars dont celui du meilleur film, remportant ceux du meilleur son et du meilleur montage^[44]. Le film est un succès critique et commercial^[45], et rapporte plus de 350 millions de dollars au niveau mondial, avec plus de 2 millions d'entrées en France^[46]. Par la suite, il double la voix du chien-loup héros du film d'animation Balto chien-loup, héros des neiges (Balto, 1995), et apparaît en caméo dans la série télévisée Dingue de toi (Mad About You) où il explique lui-même le principe du jeu nouvellement créé d'après son nom, The Six Degrees of Kevin Bacon^[47].

En 1996, Bacon interprète le rôle du gardien de prison sadique et pédophile dans Sleepers, l'histoire de quatre gamins de Hell's Kitchen envoyés dans une maison de redressement à la suite d'une farce qui a tourné au drame, où ils sont torturés et violés par un groupe de gardiens véreux. Barry Levinson le contacte alors que Bacon réalise le téléfilm Les Orages d'un été (Losing Chase) avec Helen Mirren, Kyra Sedgwick et Beau Bridges au Canada, en lui disant qu'il pourrait apporter un effet intéressant au personnage^{[Trad 11],[48]} pour un salaire de 2 500 000 $^[35]. Avec Robert De Niro, Dustin Hoffmann et Brad Pitt au casting, le film rapporte plus de 165 millions de dollars^[49] et reçoit des critiques variables^[50], mais Bacon est encore félicité pour sa prestation : Roger Ebert écrit qu'il est un méchant intense et efficace^{[Trad 12],[51]}, et le Time le qualifie de « vicieux au plus au point^{[Trad 13],[52]}. »

Des bons et des mauvais choix

L'année suivante, il partage l'affiche avec Jennifer Aniston dans la comédie romantique Trait pour trait (Picture Perfect), puis avec Brad Renfro dans le drame Telling Lies in America. Il apparaît également dans un court-métrage noir sur New York intitulé Destination Anywhere, s’inspirant du second album solo de Jon Bon Jovi : d'une durée de 45 minutes, le film raconte l'histoire du jeune coupe composé de Bon Jovi et Demi Moore qui luttent contre l'alcoolisme après la mort de leur enfant^[53]. Il interprète un jeune handicapé mental qui devient l'ami de la jeune Evan Rachel Wood dans Digging to China en 1998, et remporte le Griffon d'or de la meilleure interprétation du Festival du film de Giffoni (Italie). La même année, Bacon endosse le rôle du détective Ray Duquette dans le thriller Sexcrimes (Wild Things) de John McNaughton, dont il est également producteur délégué. Le film reçoit un bon accueil public, rapportant plus de 67 millions de dollars^[54], la critique étant plus mitigée^[55], attribuant plutôt le succès du film aux scènes de sexe entre Denise Richards et Neve Campbell qu'à la qualité du scénario^[18].

En 1999 et 2000, Kevin Bacon tient le premier rôle des films fantastiques Hypnose (Stir of Echoes) de David Koepp, où il interprète un jeune père de famille qui à la suite d'une séance d'hypnose devient assailli de visions étranges et de voix inquiétantes, et Hollow Man, dans lequel il devient d'un scientifique égocentrique et vicieux faisant des recherches sur l'invisibilité. Il reçoit le Blockbuster Entertainment Award du meilleur acteur^[56] et est nommé au MTV Movie Award du meilleur méchant^[57] pour ce dernier rôle, et le film est nommé à l'Oscar des meilleurs effets visuels lors de la cérémonie en 2001^[58]. Il était le premier choix du réalisateur Spike Jonze pour le rôle obtenu par Charlie Sheen, l'ami acteur de Malkovich, dans le film Dans la peau de John Malkovich (Being John Malkovich, 1999)^[35].

Il est aussi à l'affiche de Mon chien Skip (My dog Skip), et fait deux brèves apparitions dans We Married Margo (en) en caméo et dans Novocaïne, un thriller avec Steve Martin et Helena Bonham Carter dont le titre est l'ancien nom commercial de la procaïne, un anesthésique local utilisé notamment par les dentistes. En 2002, il est le preneur d'otage et kidnappeur face à Charlize Theron dans le film de Luis Mandoki, Mauvais piège (Trapped). Le film rapporte un peu plus de 13 millions de dollars pour un budget de 30 millions^[59], et les critiques sont majoritairement négatives^[60] et Télérama écrit que « le mauvais piège, c'est le film^[61]. »

En 2002 et 2003, il retourne sur les planches des théâtres de New York, pour une pièce en solo intitulée An Almost Holy Picture à l'American Airlines Theatre (en) de Broadway^[14] et l'année suivante pour une lecture de Lysistrata, écrite en 441 av. J.-C. par Aristophane, dans le cadre d'un projet de protestation contre la crise de désarmement de l'Irak appelé The Lysistrata Project, en utilisant le message antiguerre véhiculé par la pièce^[62]. Il fait aussi des apparitions à la télévision, notamment dans la sitcom Will et Grace (Will and Grace) où il interprète son propre rôle et exécute avec le personnage principal Will Truman (Eric McCormack) la danse qui l'a rendu célèbre dans Footloose^[63] (il réapparaîtra quelques secondes au cours du dernier épisode de la série en 2006).

Des personnages torturés

Clint Eastwood lui offre en 2003 l'un des rôles principaux dans Mystic River aux côté de Sean Penn, Tim Robbins et Marcia Gay Harden. Le film, couronné d'un César du meilleur film étranger et des Oscars du meilleur acteur (Penn) et du meilleur acteur dans un second rôle (Robbins), est un succès public, puisqu'il rapporte plus de 156 millions de dollars^[64] au box-office mondial pour un budget de 25 000 000 $^[65]. Couronné de nombreuses critiques positives, le film obtient des notes élevées par les sites répertoriant les critiques cinématographiques, comme Rotten Tomatoes (86%^[66]) ou Metacritic (⁸⁴⁄₁₀₀^[67]), et de 4,7 étoiles sur 5 sur Allociné^[68] résumant les critiques de la presse française.

La performance commune des acteurs principaux est l'un des pilier du film^[69], plutôt un considéré comme drame psychologique sur la culpabilité qu'un film policier^[70], l'autre élément majeur étant justement la profondeur des personnages dans le drame récent qui rouvre les blessures enfouies des trois protagonistes. Bacon remporte avec ses co-acteurs le Boston Society of Film Critics Award de la meilleure distribution^[71] et est nommé au Screen Actors Guild Award de la meilleure distribution^[72] et Télérama le décrit comme celui « dont le visage mutique peut évoquer celui du grand Clint^[73]. »

La même année, il fait une apparition non créditée dans le thriller érotique In the Cut comme l'ancien copain envahissant de Meg Ryan. Il auditionne initialement pour le rôle du policier joué par Mark Ruffalo, mais la réalisatrice Jane Campion lui propose finalement ce rôle très secondaire, qu'il accepte par amitié^[32].

En 2004, il incarne un ancien pédophile dans The Woodsman, un film indépendant dans lequel il interprète un pédophile en quête de rédemption à sa sortie de prison. Le rôle, l'un des plus dérangeant qui soit, lui vaut une reconnaissance de la presse spécialisée. En effet, son interprétation de Walter, sombre et sincère, atteint la frontière du tabou d'Hollywood, où la question de la pédophilie est rarement traitée, et abordée avec le maximum d'objectivité^[74]. Bien qu'il interprète un pédophile dans Sleepers, la différence tient au contexte inhérent au film : dans Sleepers, le personnage est un méchant de cinéma, représenté par les plus mauvais adjectifs (sadique, cruel, vicieux, meurtrier) et également par la manière de filmer de Levinson (aucun plan ne lui est esthétiquement favorable), et à la fin, le public est satisfait de le voir mourir^[5]. Dans The Woodsman, Bacon explique qu'il voulait faire de son personnage une vraie personne^[5], dont la maladie réclame un traitement : « le film ne demande pas la sympathie du public, mais il fait appel à son empathie^{[Trad 14],[75]}. » La qualité de son interprétation tient au fait qu'il avait le choix d'en faire une victime impuissante ou un prédateur incurable, et qu'il a fait les deux à la fois^[76].

Kyra Sedgwick joue également dans le film, étant le seul soutien de Walter dans sa tentative de réhabilitation, ainsi que la jeune Hannah Pilkes qui interprète la jeune fille qu'il rencontre au parc. Basé sur une pièce de Steven Fechter, le film est présenté à de nombreux festivals, dont Sundance (nommé au Grand prix du jury) et Deauville (remporte le Prix spécial du jury), et a été nommé à de nombreuses récompense de cinéma indépendant^[77]. Bacon est nommé au Chlotrudis Awards,à l' Independent Spirit Awards et au Satellite Award du meilleur acteur dans un film dramatique, et, ayant composé la musique du film, il remporte la Mention spéciale dans la catégorie « Impact de la musique dans un film » au Festival international du film de Flandre-Gand^[78]. Le film rapporte un peu plus de 4,5 millions de dollars pour un budget de 2,5 millions, ne faisant que 8 000 entrées en France^[79]. D'un point de vue critique, The Woodsman reçoit de bons échos, avec une note de 88% sur Rotten Tomatoes^[80], et de nombreux commentaires sur la performance de Bacon, subtile et donnant des frissons, dont « le jeu est parfois salué mais insuffisamment apprécié^{[Trad 15],[81]}. »

Première réalisation

Alors qu'il avait réalisé un téléfilm au Canada en 1996, Les Orages d'un été, qui a permis à Helen Mirren de remporter le Golden Globe de la meilleure actrice dans une minisérie ou un téléfilm, et a été nommé à celui du meilleur téléfilm, Bacon se lance dans la réalisation pour le cinéma en 2005, avec Loverboy. Écrit par Hannah Shakespeare d'après le roman éponyme de Victoria Redel, le film traite de la protection étouffante d'une mère pour son enfant. La musique est composé par Michael Bacon, et le rôle de la mère est interprété par Kyra Sedgwick, alors que Kevin Bacon et ses deux enfants y font quelques apparitions.

Plus récemment, il a tourné dans La Vérité nue (Where the Truth Lies), puis dans Death Sentence, où il incarne un père de famille décidé à venger le meurtre de son fils.

Taking Chance, la reconnaissance

Vie privée

Après avoir terminé une longue relation avec l'actrice Tracy Pollan, Kevin Bacon rencontre Kyra Sedgwick sur le téléfilm de PBS Lemon Sky en 1988. Ils se marient le 4 septembre de la même année et vivent depuis à New York^[1], dans l'Upper West Side^[48], avec leurs deux enfants, Travis (né le 23 juin 1989) et Sosie Bacon (née le 15 mars 1992)^[2]. Bacon et Sedgwick sont également apparus ensemble à l'écran dans les films Pyrates (1991), Meurtre à Alcatraz (1995), La Vie d'une femme (en) (2004), The Woodsman (2005), dans Loverboy^[82], film qu'il a réalisé en 2005 et dans lequel il interprète un petit rôle.

Il réalise quatre épisodes de The Closer : L.A. enquêtes prioritaires (The Closer)^[83], dont sa femme est l'actuelle héroïne^[84], et a également dirigé sa fille Sosie dans un épisode de la cinquième saison Refus d'extradition (Waivers of Extradition, 5x12)^[85]. Elle y joue la nièce de Brenda Leigh Johnson, le personnage principal de la série interprété par sa mère. Il dirige aussi ses deux enfants dans son film Loverboy. Kevin Bacon est l'oncle des chanteurs canadiens Justin Nozuka et George Nozuka dont la mère Holly Sedgwich est la sœur de sa femme^[86],[87].

De plus, son père, Edmund Bacon, était le septième cousin de l'ancien président Richard Nixon^[88], et Sedgwick a récemment révélé un lien de parenté éloigné entre elle et son mari^[89]. En effet, à la suite d'une enquête réalisée par l'universitaire Henry Louis Gates sur les grandes familles américaines diffusée sur PBS sous le titre Faces of America, l'actrice a découvert une parenté éloignée avec Marilyn Monroe ainsi qu'avec les présidents Jimmy Carter et Richard Nixon, et par conséquent avec Kevin Bacon, qui serait son cousin au dixième degré^[90].

Bacon et Sedgwick sont connus aux États-Unis pour faire partie des couples de célébrités à être toujours ensemble après plus de vingt ans de mariage, compte tenu du nombre de stars de cinéma à divorcer^[48] et pour leur vie simple à New York (ayant toujours refusé de vivre à Los Angeles), loin des clichés hollywoodiens : plus prompts à prendre le métro C qu'à se déplacer dans des tout-terrains avec chauffeur, ils font leurs courses à pied et vont dîner dans un des nombreux restaurants de Greenwich Village^[91].

Kevin Bacon et sa femme font partie des victimes de l'escroc Bernard Madoff qui a utilisé jusqu'en 2008 la chaîne de Ponzi pendant 48 ans pour détourner un total de plus de 50 milliards de dollars de fonds d'investissement^[92]. Ils font partie d'un certain nombre de personnalités hollywoodiennes ayant perdu de gros montants par cette fraude, dont le réalisateur Steven Spielberg ou l'acteur John Malkovich^[93].

Sur les questions religieuses, Kevin Bacon s'est exprimé en faveur de la séparation de l'Église et de l'État aux États-Unis^[94] et a interprété avec son groupe la chanson Children, plaidoyer pour protéger les enfants de la violence et de la haine parfois véhiculées la religion^[95]. Il se dit athée^{[Trad 16],[96]} mais précise ne pas être anti-religieux pour autant^[97].

Kevin Bacon, un acteur de genre

Bacon affirme avoir toujours recherché la gloire et la fortune^[3], et que le métier d'acteur s'est présenté par un certain concours de circonstances : « j'ai pris des cours de comédie, et j'en suis tombé amoureux^{[Trad 17],[16]} ». Alors qu'il jouait déjà de la musique avec son frère Michael Bacon lorsqu'ils étaient enfants^[48], c'est vers le cinéma qu'il se dirige à la fin de son adolescence, Michael se tournant vers la musique.

Kevin Bacon cite Dustin Hoffman, Al Pacino et Meryl Streep^[32], « tous ces mecs sérieux^{[Trad 18],[29]} », comme ses modèles. Sa fulgurante ascension sur le devant de la scène après Footloose est rétrospectivement pour Bacon un évènement qui a freiné sa carrière d'acteur de genre^[3] (un acteur qui interprète principalement un type particulier de personnage plutôt que des premiers rôles), que Diner avait révélée. Il doit se battre pour sortir du stéréotype du jeune rebelle américain à belle gueule qui lui collait à la peau, et entre les rôles générationnels, alimentaires et romantiques^[7], il pense même à changer de voie^[6].

« Je voulais être Kevin Kline - jouer du Shakespeare et faire un gros film et que tout le monde pense que tu es génial. Je faisais autant de Off-Broadway que je pouvais. J'ai toujours refusé de partir pour L.A., parce que L.A. signifiait que je cherchais à devenir une pop star. Et tout d'un coup, j'étais devenu cette grande pop star. Je ne méritais pas ce qui m'arrivait. Ou peut-être que je n'étais pas prêt pour ça. Alors inconsciemment, je pense, j'ai commencé à saper [ma carrière]^{[Trad 19]}. »

— Kevin Bacon, The New York Times, 1994^[29]

Son rôle dans JFK en 1991 change les choses et il peut alors relancer une carrière versatile et émérite^[5], apparaissant dans plus de cinquante films au cinéma en une trentaine d'années^[98].

Il dit choisir ses rôles sans tenir compte ni de l'importance du rôle, ni du budget du film, ni de son salaire^[99] et s'oriente souvent vers des personnages profonds, dont l'interprétation implique un réel engagement psychologique, tel que la colère, la violence, et toutes sortes de déviances^[5]. Il affirme qu'il lui importe peu de jouer un méchant ou un héros, tant que le personnage est un minimum compliqué^[100], mais ajoute qu'il se sent destiné à incarner le côté obscur de la nature humaine^[101].

Cependant, il tient à interpréter une grande variété de rôles, certains plus légers que d'autres : « dès que je sens un même schéma se dessiner dans ce que je fais, j'ai besoin de le briser^{[Trad 20],[100]} », et il explique son désir de surprendre le public avec quelque chose de différent de ce qu'il attendait^[3]. Il apparaît ainsi dans des genres très différents, du drame psychologique à la comédie romantique, du film d'auteur intimiste au blockbuster de super-héros.

Il reste ainsi généralement spécialisé dans les seconds rôles, domaine principal des acteurs de genre. Juste avant qu'Oliver Stone ne lui offre le rôle dans JFK, alors qu'il est en plein doute et qu'il a du mal à se sortir de la période post-Footloose, son nouvel agent lui rappelle son travail sur ses personnages qu'il interprétait au théâtre à New York dans les années 1970-80. Il accepte donc de revenir aux seconds rôles, prouvant aux studios qu'ils ont tort quand ils disent « qu'une fois que tu as joué des rôles principaux, tu ne peux plus faire que ça^{[Trad 21],[102]}. »

Mais lorsqu'il obtient des premiers rôles, ce sont des personnages torturés, comme le scientifique égocentrique et vicieux de Hollow Man, l'ouvrier touché par des phénomènes mystiques de Hypnose, le pédophile en rédemption de The Woodsman, le père de famille vengeur pour rendre justice à son fils de Death Sentence, et dans Taking Chance, le Lieutenant-Colonel Strobl qu'il interprète n'est pas non plus un personnage lisse, puisqu'il évoque toute l'émotion, l'incompréhension et la colère contenue par cet officier qui accompagne le corps d'un soldat dans sa ville natale^[102]. Il explique que pour lui, tous les êtres humains ont au cœur de leurs âmes de la tristesse, de la colère, une sexualité extrême et de la violence, et que leur interprétation au cinéma exagère simplement un peu leur nature obscure^[101].

De la même manière que le monde du cinéma le reconnaissait comme un premier rôle de jeune rebelle après Footloose, les producteurs des années 2000 et 2010 le représentent souvent comme un interprète du « méchant ». Il dit à ce propos vouloir essayer des rôles plus courants, et ajoute que contrairement aux apparences, il tend toujours à « botter des culs et choper des filles^{[Trad 22]} » au cinéma^[96]. Ses derniers rôles en 2011 dans X-Men : Le Commencement ou Super tendent cependant à confirmer cette représentation.

L’homme public

Dans la culture populaire

The Six Degrees of Kevin Bacon

Kevin Bacon a vu son nom réutilisé pour un jeu de quiz, intitulé The Six Degrees of Kevin Bacon et basé sur le concept du phénomène du petit monde appliqué au domaine du cinéma^[103] et l'hypothèse selon laquelle chaque acteur peut être relié à lui via ses rôles dans moins de six films (huit en réalité^[104]).

Le jeu consiste à calculer la « distance » d'un acteur (ou d'une actrice) avec Kevin Bacon, soit le nombre de films qui le sépare de cet acteur, et de trouver The Bacon Number (le « chiffre Bacon ») de cet acteur^[104], allant de 1, pour un acteur ayant joué dans le même film que Bacon, à 8, d'après le site du jeu, le nombre de films le plus grand entre Bacon et n'importe quel acteur de cinéma (0 étant l'unique chiffre de Kevin Bacon)^[105]. Le corolaire de ce principe est de trouver le chemin le plus court entre l'acteur et Kevin Bacon, en utilisant la filmographie fournie de ce dernier. La résolution de ces problèmes requiert une certaine connaissance du monde du cinéma, et en particulier du nom des acteurs figurant dans des films afin de les relier entre eux.

Le nom du jeu vient de la pièce de théâtre ayant illustré le principe des six degrés de séparation (Six degrees of separation), et le principe du Bacon Number est une application du nombre d'Erdős au secteur du cinéma, dont le calcul est basé sur l'algorithme appelé « problèmes de cheminement » (Shortest path problem). Il peut être adapté à d'autres acteurs, ayant également des filmographies fournies, comme Sean Connery^[104] ou Arnold Schwarzenegger^[106].

À l'origine du jeu se trouvent trois étudiants de l'Albright College (en) en Pennsylvanie, Craig Fass, Brian Turtle et Mike Ginelli, ayant décidé de créer en 1994 un jeu sur Kevin Bacon, dont le bagage filmographique était déjà important à l'époque, puisqu'il avait tourné dans plus de cinquante films et par conséquent avec un grand nombre d'acteurs et d'actrices plus ou moins célèbres^[107]. Ils ont écrit en 1997 un livre éponyme, présentant la genèse du jeu et en expliquant les règles, et ont créé un site internet, The Oracle of Bacon, reprenant les règles et utilisant la base de donnée de l'Internet Movie Database pour créer un générateur de réponses, et publier des statistiques^[108]. Une vidéo publiée en 2007 sur You Tube et réalisée par des étudiants d'une université de l’État de New York en explique les règles en images^[103].

« OK, je l'admets, lorsque j'ai entendu parler de ce jeu pour la première fois, j'étais loin d'être ravi. Peut-être parce qu'on m'avait dit que c'était un jeu à boire qui se répandait dans les campus d'universités, et j'ai pensé : « Oh génial, je vais être accusé de contribuer à l'alcoolisme des jeunes. » [...] Ou peut-être que c'était parce que j'avais travaillé tellement dur pour légitimer ma carrière, pour être respecté en tant qu'acteur, que je percevais cela comme une blague à mon encontre. Tout a changé quand j'ai rencontré Craig, Brian et Mike, ou « Les gars de Kevin Bacon » comme les appelait Jon Stewart^{[Note 2]}. J'ai réalisé qu'en fait, ces mecs aimaient mes films, qu'ils me respectaient, et qu'ils étaient très bon au jeu. [...]
Même en étant aussi chanceux que je l'ai été au cours de ma carrière, il y aura toujours un groupe de personnes qui auront les bons rôles avant moi, de meilleures critiques, ou qui gagneront plus d'argent. Mais, hé, je suis le seul à avoir un jeu^{[Trad 23]} ! »

— Kevin Bacon, Introduction du livre The Six Degrees of Kevin Bacon^[106]

Œuvres dérivés

Le succès du jeu outre-Atlantique a largement contribué à le faire connaître, et il surfe alors cette vague pour promouvoir à la fois son groupe de musique The Bacon Brothers et un certain nombre d'actions caritatives, y compris l'organisation qu'il crée en 2007 sur l'idée du jeu éponyme, SixDegrees.org^[109].

Parallèlement, Kevin Bacon n'hésite pas à jouer de l’autodérision et à se mettre en scène pour le bénéfice de publicités (VISA^[110], Logitech^[111], Hanes^[112], etc.), pour des associations caritatives^[113] ou simplement par humour, avec quelques vidéos postées sur le site créé par l'acteur et humoriste Will Ferrell, Funny or Die^[114]. Ses courtes apparitions humoristiques en vidéo ou en tant que caméo dans films et séries télévisées sont souvent basées sur un jeu de mot à propos de son nom de famille. On peut citer la vidéo Bacon'd! (que l'on peut traduire par « grillé ! ») sur Funny or Die où il interprète son propre rôle dans la rue en faisant des blagues à des passants, et les quelques occurrences des scènes clin d’œil avec des œufs (eggs), rappelant les légendaires œufs au bacon des petit-déjeuners anglo-saxons, par exemple dans la sitcom Will et Grace dont l'épisode est intitulé Bacon and Eggs^[63], ou plus récemment dans Super où il mange des œufs brouillés avec le héros du film, joué par Rainn Wilson^[115].

En 2005, le photographe britannique Andy Gotts (en) a également utilisé le principe du jeu pour son projet intitulé Degrees^[116]. Partant du concept des six degrés de séparation, il contacte un acteur qu'il va photographier, et celui-ci lui recommande un ami qui va à son tour être pris en photo et qui devra recommander un autre acteur, et ainsi de suite^[116]. Gotts a publié un livre broché de portraits en noir et blanc de plus de 100 acteurs et actrices de cinéma, essentiellement britanniques ou américains, parmi lesquels John Hurt, Keira Knightley, Kevin Spacey, Judi Dench, Jeremy Irons, Sharon Stone, etc. La préface est écrite par Pierce Brosnan et par Sir Alan Bates, qui, deux semaines avant sa mort écrit son dernier texte à propos du projet, et le livre est conclu par Kevin Bacon, qui se prête au jeu des Six Degrees en se reliant à Bates par cinq acteurs présents dans le livre^[117].

Œuvres caritatives

En 2007, Bacon crée SixDegrees.org^[109], dont le principe est basé sur le concept des six degrés utilisé par le jeu ci-dessus, et dont le but est de relier entre eux le plus grand nombre de personnes à des fins charitables^[118]. Le site propose un système où une personne achète et envoie à un ami une Good Card (une « carte pour le Bien »), l'encourageant à faire la même chose à son tour, en choisissant le bénéficiaire de son don parmi des milliers d’œuvres caritatives^[118],[119]. Le site de Bacon est soutenu par certaines marques^[120], et fait partie du Network for Good (en), regroupant plusieurs initiatives du même type et centralisant les offres pour les volontaires à la recherche d'actions caritatives aux États-Unis^[121].

De plus, Bacon est depuis longtemps engagé dans d'autres œuvres caritatives, pour lesquelles il utilise son image : ONE^[122] (lutte contre la pauvreté) ; Earth Hour créé par WWF^[123] et The Darker Side of Green Climate Change Debate organisé par Lexus^[124] (lutte contre le réchauffement climatique) ; RAINN (en)^[125] (lutte contre les agressions sexuelles) ; Marriage Equality (en)^[126] (lutte pour la reconnaissance du mariage homosexuel) ; It Gets Better^[127] et GLSEN (en)^[128] (lutte contre l'homophobie), etc. À un niveau moindre, il fait partie de The 1 Second Film (en)^[129], un projet collaboratif de promotion du cinéma basé autour d'un film dont le scénario dure une seconde, et qui est suivi de la liste complète des producteurs, des célébrités ou des anonymes ayant plus ou moins financé le film^[130].

En 2010, il reçoit le Joel Siegel Award des mains de Meryl Streep au cours de la 15^e cérémonie des Critics Choice Awards^[131], décerné en l'honneur du critique de cinéma et animateur de télévision américain Joel Siegel (en) pour récompenser les personnes qui utilisent leur célébrité pour aider les autres^[131]. La même année, l'United Service Organizations, association de soutien aux membres des forces armées des États-Unis, lui remet l'USO-Metro Merit Award pour avoir avec son frère Michael fait du bénévolat et rendu visite aux militaires blessés en service^[132].

Engagement politique

Bacon se revendique démocrate et a, pendant le mandat de George W. Bush, participé avec d'autres personnalités, telles que Scarlett Johansson ou Matt Damon, à des spots publicitaires dénonçant les fautes de l'administration Bush dans une campagne financée par le mouvement progressiste de gauche MoveOn et par les journaux Los Angeles Times et le Time^[133],[134]. Il a soutenu John Kerry aux élections américaines de 2004^[135].

Kevin Bacon et sa femme ont soutenu médiatiquement^[136] et financièrement^[137] Barack Obama pendant sa campagne pour la présidence des États-Unis, bien qu'ils aient initialement supporté John Edwards à l'investiture démocrate^[138]. Après la victoire du candidat démocrate à l'élection présidentielle de 2008, ils apparaissent tous deux dans le clip vidéo de la chanson de will.i.am, It's a New Day, écrite pour l'occasion^[139].

Avant les élections, ils ont participé à une campagne de sensibilisation à destination des jeunes américains pour lutter contre l'abstention. Intitulée Don't Vote (« Ne vote pas », utilisé en antiphrase), elle consiste en la succession d'un grand nombre de stars du cinéma, de la télévision et de la musique américaine (Leonardo DiCaprio, Dustin Hoffmann, Natalie Portman, Jennifer Aniston, Steven Spielberg, etc.)^[140],[141] encourageant les jeunes à s'inscrire sur les listes électorales, à aller voter et à diffuser l'information autour d'eux.

Filmographie

Note : Sauf mention contraire, les informations ci-dessous sont issues de la section Filmography de l'Internet Movie Database.

En tant qu'acteur

Au cinéma

Année	Titre[Note 3]	Titre original	Réalisateur	Rôle	Observations
1978	American College Collège américain	National Lampoon's Animal House	John Landis	Chip Diller
1979	Merci d'avoir été ma femme...	Starting Over	Alan J. Pakula	Le mari	Rôle coupé au montage
1980	Vendredi 13	Friday the 13th	Sean S. Cunningham	Jack
	Hero at Large (en)		Martin Davidson (en)	L'adolescent	Figuration
1981	Only When I Laugh		Glenn Jordan	Don
1982	Diner		Barry Levinson	Timothy Fenwick Jr.
	New York, 42e rue	Forty Deuce	Paul Morrissey	Ricky
1983	Destins de femmes (en)	Enormous Changes at the Last Minute	Mirra Bank et Ellen Hovde	Dennis
1984	Footloose		Herbert Ross	Ren McCormack
1986	À toute vitesse	Quicksilver	Thomas Michael Donnelly	Jack Casey
1987	White Water Summer Victoire sur la peur		Jeff Bleckner	Vic
	End of the Line		Jay Russell	Everett
	Un ticket pour deux Voyage tous risques	Planes, Trains & Automobiles	John Hughes	L'homme qui court vers le taxi	Figuration
1988	La Vie en plus	She's Having a Baby	John Hughes	Jefferson 'Jake' Edward Biggs
	La Loi criminelle	Criminal Law	Martin Campbell	Martin Thiel
1989	The Big Picture		Christopher Guest	Nick Chapman
1990	Tremors		Ron Underwood	Valentine McKee
	L'Expérience interdite Lignes interdites	Flatliners	Joel Schumacher	David Labraccio
1991	Pyrates		Noah Stern	Ari
	Bienvenue au club (en)	Queens Logic	Steve Rash	Dennis
	Elle et Lui	He Said, She Said	Ken Kwapis et Marisa Silver	Dan Hanson
	JFK JFK : Affaire non classée		Oliver Stone	Willie O'Keefe
1992	Des hommes d'honneur	A Few Good Men	Rob Reiner	Le Capitaine Jack Ross
1994	New York Skyride			Narrateur	Vidéo
	Un joueur à la hauteur (en)	The Air Up There	Paul Michael Glaser	Jimmy Dolan
	La Rivière sauvage	The River Wild	Curtis Hanson	Wade	Nommé au Golden Globe du meilleur acteur dans un second rôle
1995	Meurtre à Alcatraz Meurtre avec préméditation	Murder in the First	Marc Rocco	Henri Young	Critics Choice Award du meilleur acteur Nommé au Screen Actors Guild Award du meilleur acteur dans un second rôle
	Apollo 13		Ron Howard	Jack Swigert	Screen Actors Guild Award de la meilleure distribution
	Balto chien-loup, héros des neiges	Balto	Simon Wells	Balto (voix)
1996	Sleepers La correction		Barry Levinson	Sean Nokes
1997	Trait pour trait Adorable vision	Picture Perfect	Glenn Gordon Caron	Sam Mayfair
	Destination Anywhere		Mark Pellington	Mike	Court-métrage noir sur New York
	Telling Lies in America Gloire et rock and roll		Guy Ferland (en)	Billy Magic
1998	Digging to China		Timothy Hutton	Ricky Schroth	Griffon de bronze au Festival du film de Giffoni
	Sexcrimes Racoleuses	Wild Things	John McNaughton	Le Sergent Ray Duquette
1999	Hypnose Les portes de l'esprit	Stir of Echoes	David Koepp	Tom Witzky
2000	Mon chien Skip	My Dog Skip	Jay Russell	Jack Morris
	Hollow Man L'homme sans ombre		Paul Verhoeven	Sebastian Caine	Blockbuster Entertainment Award de l'acteur préféré de science-fiction Nommé au MTV Movie Award du meilleur méchant
	We Married Margo (en)		J. David Shapiro (en)	Lui-même (non crédité)	Caméo[142]
2001	Novocaïne Novocaïne sur les dents		David Atkins (en)	Lance Philips (non crédité)
2002	Mauvais piège Piègés	Trapped	Luis Mandoki	Joe Hickey
2003	Where Are They Now?: A Delta Alumni Update			Chip Diller (voix)	Faux documentaire sur les anciens membres des fraternités dans American College
	Mystic River		Clint Eastwood	Sean Devine	Boston Society of Film Critics Award de la meilleure distribution Nommé au Screen Actors Guild Award de la meilleure distribution
	In the Cut À vif		Jane Campion	John Graham (non crédité)
2004	The Woodsman La peur du loup		Nicole Kassell (en)	Walter	Également compositeur Mention spéciale pour « Impact de la musique dans un film » au Festival de Flandre-Gand Nommé au Chlotrudis Award du meilleur acteur Nommé à l'Independent Spirit Award du meilleur acteur Nommé au Satellite Award du meilleur acteur dans un film dramatique
	La Vie d'une femme (en)	Cavedweller	Lisa Cholodenko	Randall Pritchard
2005	Loverboy		Kevin Bacon	Marty
	Beauty Shop		Bille Woodruff	Jorge	Nommé au Teen Choice Award du mec louche préféré
	La Vérité nue	Where the Truth Lies	Atom Egoyan	Lanny
2007	The Air I Breathe		Jeiho Lee	Love
	Death Sentence Condamnés à mort		James Wan	Nick Hume
	Rails & Ties Les Rails du Destin		Alison Eastwood	Tom Stark
	Saving Angelo		Dominic Scott Kay	Brent	Court-métrage
2008	New York, I Love You New York, je t'aime		Scarlett Johansson	Tom	Segment These Vagabond Shoes coupé au montage pour la version cinéma[Note 4],[143]
	Frost/Nixon Frost/Nixon, l'heure de vérité		Ron Howard	Jack Brennan	Screen Actors Guild Award de la meilleure distribution
2009	My One and Only Ma mère, ses hommes et moi		Richard Loncraine	Dan Devereaux
	Beyond All Boundaries		David Briggs	Robert Sherrod (voix)	Court-métrage en 4-D sur la Seconde Guerre mondiale
2010	Super		James Gunn	Jacques
2011	Bangkok Revenge (en)	Elephant White	Prachya Pinkaew	Jimmy The Brit
	X-Men : Le Commencement X-Men : Première Classe	X-Men: First Class	Matthew Vaughn	Sebastian Shaw
	Crazy, Stupid, Love Un amour fou		Glenn Ficarra et John Requa	David Lindhagen
2013	Jayne Mansfield's Car (en)		Billy Bob Thornton	Carroll Caldwell	[en post-production]
	R.I.P.D. (en)		Robert Schwentke	Chase Wilkins	[en tournage]

À la télévision

Année	Titre[Note 3]	Titre original	Réalisateur/Créateur	Rôle	Observations
1979	The Gift	The Gift	Don Taylor	Teddy	Téléfilm
	C'est déjà demain	Search for Tomorrow	Agnes Nixon et Roy Winsor	Todd Adamson	Série TV
1980	Haine et passions Les Vertiges de la passion	Guiding Light	Irna Phillips	T. J. 'Tim' Werner	Série TV (6 épisodes[Note 5])[144]
1983	Le procès du démon (en)	The Demon Murder Case	William Hale	Kenny Miller	Téléfilm
1984	Mister Roberts (en)		Melvin Bernhardt (en)	Frank Pulver	Téléfilm
1985	The Little Sister		Jan Egleson	L'officier de probation (non crédité)	Téléfilm - Figuration
1988	Lemon Sky (en)		Jan Egleson	Alan	Téléfilm
1991	Saturday Night Live		Dave Wilson (en)	Hôte (Guest)	Émission de télévision (émission du 9 février 1991 : Kevin Bacon/INXS)[145]
1994	Frasier		James Burrows	Vic (voix)	Série TV (saison 2, épisode 9 : Adventures in Paradise: Part 2)[146]
1996	Dingue de toi	Mad About You	David Steinberg	Lui-même	Caméo - Série TV (saison 5, épisode 7 : Outbreak)[147]
2000	Dieu, le diable et Bob (en)	God, the Devil and Bob	Matthew Carlson (en)	Lui-même (voix)	Caméo - Série TV d'animation (saison 1, épisode 13 : Bob Gets Involved)[148]
2002	Will et Grace	Will and Grace	David Kohan et Max Mutchnick	Lui-même	Caméo - Série TV (saison 5, épisode 2 : Bacon and Eggs)[63]
2006	Will et Grace	Will and Grace	David Kohan et Max Mutchnick	Lui-même (non crédité)	Caméo - Série TV (saison 8, épisode 23 : The Finale)[149]
2006	Queer Eye (en)		David Collins (en)	Lui-même	En tant que membre des Bacon Brothers Série TV (saison 3, épisode 18 : Make Star's Brother a Star: Michael B)[150]
2008	The Magic 7		Roger Holzberg	Lui-même	Téléfilm d'animation
	The Colbert Report		Stephen Colbert et Jon Stewart	Lui-même (non crédité)	Caméo[Note 6] Émission de télévision (émission du 13 février 2008 : The Writers Return!)[151]
2009	Taking Chance L'Honneur d'un Marine		Ross Katz (en)	Le Lieutenant-Colonel Michael Strobl	Téléfilm Golden Globe du meilleur acteur dans une minisérie ou un téléfilm Screen Actors Guild Award du meilleur acteur dans une minisérie ou un téléfilm Nommé à l'Emmy du meilleur acteur dans une minisérie ou un téléfilm Nommé au Satellite Award du meilleur acteur dans une minisérie ou un téléfilm
2010	Bored to Death		Troy Miller	Lui-même	Caméo - Série TV (saison 2, épisode 5 : Forty-Two Down!)[152]

Kevin Bacon a également participé à de nombreuses émissions télévisées américaines, seul en tant qu'invité ou en tant que membre du groupe des Bacon Brothers, parmi lesquelles : Good Morning America (1983, 2005), The Tonight Show with Jay Leno (1994, 1998, 2003, 2005, 2007, 2009, 2011), The Jon Stewart Show (1995), Howard Stern (1996, 1997), The Rosie O'Donnell Show (1997, 1998, 2000, 2002), Late Night with Conan O'Brien (1997, 1998, 2000, 2003, 2007), The Charlie Rose Show (2003), Ellen: The Ellen DeGeneres Show (2003, 2007), Live with Regis and Kathie Lee (2005, 2007, 2008), The Oprah Winfrey Show (2005), The Late Late Show with Craig Ferguson (2005, 2008, 2009, 2011), Late Show with David Letterman (2007, 2011), The Colbert Report (2008), etc^[144]. En France, il est apparu en 2005 lors de sa venue à Cannes sur le plateau de l'émission du Grand Journal^[144] pour la promotion de La Vérité nue, d'Atom Egoyan, sélectionné en compétition officielle^[153].

En tant que réalisateur

• 1996 : Les Orages d'un été (Losing Chase) – Téléfilm
• 2005 : Loverboy
• 2006 - 2009 : The Closer : L.A. enquêtes prioritaires (The Closer) – Série TV
  • 2006 (2x15) : Sous le sceau du secret - Partie 2 (Serving the King: Part 2)
  • 2007 (3x09) : Un plat qui se mange froid (Blindsided)
  • 2008 (4x07) : Mort subite (Sudden Death)
  • 2009 (5x12) : Refus d'extradition (Waivers of Extradition)

En tant que producteur

• 1998 : Sexcrimes (Wild Things) – Producteur délégué
• 2004 : The Woodsman – Producteur délégué
• 2005 : Loverboy – Producteur

Doublage francophone

En France, Kevin Bacon est doublé par^[154] :

Au Québec, il est doublé par^{[155],[Note 7]} :

Théâtre

• 1978 : Getting Out (Marymount Manhattan Theatre, puis Theatre de Lys – New York, NY)
• 1979 : Glad Tidyings (Actors Theatre of Louisville – Louisville, KY)
• 1980 : Mary Barnes (Long Wharf Theatre – New Haven, CT)
• 1980 : Album (Cherry Lane Theatre – New York, NY)
• 1981 : Forty-Deuce (Perry Street Theatre – New York, NY)
• 1982 : Poor Little Lambs (Theatre at St. Peter's Church – New York, NY)
• 1982 : Flux (McGinn-Cazale Theatre – New York, NY)
• 1983 : Slab Boys (Playhouse Theatre – New York, NY – Broadway)
• 1985 : Men without Dates (New York, NY)
• 1986 : Loot (Manhattan Theatre Club, puis Music Box Theatre – New York, NY)
• 1987 : The Author's Voice (Ensemble Studio Theatre – New York, NY)
• 1988 : Road (La MaMa Experimental Theatre Club – New York, NY)
• 1992 : Spike Heels (McGinn-Cazale Theatre – New York, NY)
• 1993 : The Normal Heart (Roundabout Theatre – New York, NY)
• 2002 : An Almost Holy Picture (solo) (American Airlines Theatre – New York, NY – Broadway)
• 2003 : Lysistrata (lecture) (Brooklyn Academy of Music – New York, NY)^[156]

Musique

Avec son frère aîné Michael Bacon, il a formé en 1995 un groupe de rock, The Bacon Brothers^[157], composé de six musiciens, qui compte actuellement 6 albums^[158]. Les frères Bacon sont les compositeurs et les interprètes de leurs chansons et jouent également de la guitare. Les quatre autres membres du groupe jouent respectivement du clavier, de la basse, de la batterie et de la guitare. Le groupe a sorti un DVD de sa tournée en 2003, intitulé The Bacon Brothers Live - No Food Jokes Tour^[159] et font régulièrement des tournées aux États-Unis et pour la première fois en Europe en 2010^[160]. Michael Bacon a une carrière déjà entamée dans le domaine de la musique et du cinéma, puisqu'il est également compositeur de musique de film et de télévision, et a notamment écrit la musique des films réalisés par son frère, Les Orages d'un été (1996) et Loverboy (2005)^[161].

Kevin Bacon a participé à la musique dans plusieurs films, dont trois dans lesquels il a joué, en interprétant ou en composant des chansons de la bande originale. La composition de la chanson Chop Wood, Carry Water dans The Woodsman en 2004 lui vaut une mention spéciale au Festival international du film de Flandre-Gand dans la catégorie « Impact de la musique dans un film^[78] ».

Discographie

• 1994 : Forosoco
• 1999 : Getting There
• 2001 : Can't Complain
• 2003 : The Bacon Brothers Live - No Food Jokes Tour
• 2005 : White Knuckles
• 2010 : New Years Day

Musique de films

• 1991 : Pyrates – interprète de Love Will Keep Us Together, Baby Don't Get Hooked on Me et Tainted Love
• 1997 : Telling Lies in America – compositeur de Medium Rare
• 1999 : The Mod Squad (en) – compositeur de Can't Find My Way Home
• 2003 : Red Betsy – compositeur de When you decide you've stayed too long
• 2004 : The Woodsman – compositeur de Chop Wood, Carry Water

Accueil public et critique

Kevin Bacon ne fait pas partie de la A-list (en) éditée par les studios, regroupant les acteurs les plus bankable de l'univers cinématographique hollywoodien^[162]. Les recettes des films dans lesquels il a tourné n'atteignent en effet pas des sommets, et, exception faite du film de la série X-Men, les budgets ne dépassent pas les 100 millions de dollars^[163]. Certains de ses films n'ont pas été distribués hors des États-Unis, et notamment en France, comme Loverboy^[164] (2005), The Air I Breathe^[165] (2007), Rails & Ties (2007)^[166], etc.

« Je suis la preuve vivante que l'industrie en général, et Hollywood en particulier, a tort en disant qu'après trois bides ou trois navets, on n'est plus bon que pour les séries télé. »

— Kevin Bacon, Première, 2000^[99].

Cependant, la critique est généralement positive vis-à-vis de ses interprétations, considérant qu'il est un caméléon : « vous ne savez jamais où vous êtes avec lui^{[Trad 24],[167]} ». Alors qu'il est comparé à Al Pacino après la sortie de Diner en 1982, Footloose brise cet élan, et bien qu'il devienne l'idole d'une génération d'adolescent(e)s, la presse spécialisée oublie son nom pendant plusieurs années.

Depuis, il alterne les films indépendants (Mon chien Skip, 2000 ; La Vérité nue, 2005) et les grosses productions (Apollo 13, 1995 ; X-Men : Le Commencement, 2011), et ses choix éclectiques et audacieux le cantonnent généralement à des seconds rôles (Des hommes d'honneur, 1992 ; Mystic River, 2003) ou des rôles principaux dangereux (Sleepers, 1996 ; Death Sentence, 2007)^[1]. Il n'hésite pas à endosser le rôle de personnages extrêmes, considérés comme nuisibles, tels que des psychopathes (La Rivière sauvage, 1994) ou des pédophiles (The Woodsman, 2004). Le producteur de The Woodsman, Lee Daniels explique : « l'audace de Kevin va au-delà des mots. Je lui ai dit : « tu es sûr que tu veux faire ça ? » Je l'appréciait trop, je ne voulais pas qu'il foire sa putain de carrière^{[Trad 25]} », et Bacon de répondre : « j'ai terni mon image il y a longtemps. C'est mon truc de macho à moi. Je ne saute pas des avions et je ne fais pas de safaris. Mais il n'y a rien que je ne puisse jouer^{[Trad 26]} »^[76].

Son apparence correspond aussi aux rôles sombres qu'il endosse régulièrement : un visage anguleux, des yeux froids et un regard bleu acier, une voix nasale, des lèvres pincées qui lui donnent un air sarcastique permanent et un physique émacié de prisonnier^[168],[33].

Il fait également quelques rapides apparitions dans certains films ou séries télévisées, comme dans le thriller de Jane Campion, In the Cut, où il n'est même pas crédité^[98], et pour lequel il avait auditionné pour le rôle principal, finalement attribué à Mark Ruffalo^[32], ou plus récemment dans la série de HBO Bored to Death, sous forme d'un caméo, interprétant une version arrogante de lui-même face à Zach Galifianakis^[169].

Malgré une filmographie impressionnante et un certain nombre de rôles salués par la critique, Kevin Bacon n'a jamais reçu de nomination aux Oscars^[170] et certains médias^[76], dont le quotidien britannique The Guardian, le cite comme étant l'un des meilleurs acteurs à n'avoir jamais été nommé pour la prestigieuse statuette, avec Marilyn Monroe, Donald Sutherland, Jim Carrey ou Isabelle Huppert^[171]. Lorsqu'un journaliste lui demande quelle pourrait être son épitaphe, il répond : « [je n'ai] pas d'Oscar mais au moins j'ai un jeu à mon nom^{[Trad 27],[172]} ! » et ajoute à propos de l'Académie que c'est un club duquel il ne fait pas partie^[76].

L'histoire de la création du jeu des Six Degrees of Kevin Bacon, résultant d'une blague entre étudiants à la suite d'une discussion sur le nombre de films dans lesquels il avait tourné, et du nombre impressionnant d'acteurs qu'il avait côtoyé, donne une idée de sa place aux yeux du public. Le jeu, et donc son nom est devenu, aux États-Unis et dans les pays anglo-saxons, une expression usuelle lorsqu'il s'agit de relier deux personnes entre elles, et pour parler d'un individu occupant une place centrale dans son domaine. Le quotidien canadien The National Post a récemment défini Catherine Deneuve dans un article consacré à la comédie Potiche ainsi : « elle est le Kevin Bacon de la France^{[Trad 28],[173]} ! »

En France, il est beaucoup moins reconnu. Il ne fait qu'une seule fois la couverture d'un magazine de cinéma (Première en 2000 pour la sortie de Hollow Man^[99]), et peu ou pas d'articles et d'interviews lui sont consacrés dans la presse écrite ou télévisuelle. De plus, le jeu des six degrés est inconnu pour la plupart des français : il n'est qu'un acteur de second rôle. Cependant, la presse remarque régulièrement ses interprétations, comme Télérama^[174], qui le qualifie d'un des meilleurs acteurs américains de sa génération^[175], ou Le Monde qui écrit qu'il est « l'un des acteurs hollywoodiens les plus audacieux [...], cultivant l’ambiguïté avec talent^[176]. »

D'un point de vue musical, le groupe The Bacon Brothers a reçu des critiques généralement positives^[159]. Comparé à d'autres acteurs ayant franchi le pas vers la musique, Kevin Bacon jouit d'une certaine reconnaissance de la part des médias, qui considèrent plutôt négativement les discographies d'acteurs comme Russell Crowe, Keanu Reeves ou Bruce Willis^[177],[28].

À noter que « Kevin Bacon's » est également une marque belge de soins pour chevaux^[178], qui n'a aucun lien avec l'acteur mais basé sur un autre Kevin Bacon, cavalier australien renommé ayant découvert les vertus du Hoof Dressing, le soin des sabots.

Distinctions

Le 30 septembre 2003, Kevin Bacon reçoit son étoile sur le légendaire Walk of Fame, au 6356 Hollywood Boulevard^[179] dans le domaine du cinéma (Motion Picture).

Souvent nommé ou récompensé pour des seconds rôles et pour le meilleur ensemble d'acteurs dans ses films, Kevin Bacon trouve la reconnaissance de ses pairs pour un premier rôle dans le téléfilm Taking Chance (2009), qui lui vaut une nomination à l'Emmy, et le Golden Globe ainsi que le Screen Actors Guild Award du meilleur acteur dans une minisérie ou un téléfilm^[170].

En 2010, il reçoit également l'USO-Metro Merit Award décerné par l'organisation américaine United Service Organizations, pour son bénévolat auprès des vétérans et blessés de l'armée américaine^[132].

Au début de sa carrière, en 1982, il reçoit un Obie Award (Off-Broadway Theater Awards) pour sa performance dans les pièces de théâtre Forty Deuce et Poor Little Lambs^[12].

Année	Cérémonie	Résultat[Note 8]	Catégorie	Film
1995	Golden Globes	Nommé	Golden Globe du meilleur acteur dans un second rôle	La Rivière Sauvage
1996	Critics Choice Awards	Lauréat	Critics Choice Award du meilleur acteur	Meurtre à Alcatraz
	Screen Actors Guild Awards	Nommé	Screen Actors Guild Award du meilleur acteur dans un second rôle
	Screen Actors Guild Awards	Lauréat	Screen Actors Guild Award de la meilleure distribution (partagé avec Tom Hanks, Ed Harris, Bill Paxton, Kathleen Quinlan et Gary Sinise)	Apollo 13
1997	Festival du film de Giffoni	Lauréat	Griffon de bronze[180]	Digging to China
2001	Blockbuster Entertainment Awards	Lauréat	Blockbuster Entertainment Award de l'acteur préféré - Science-fiction	Hollow Man
	MTV Movie Awards	Nommé	MTV Movie Award du meilleur méchant
2003	Boston Society of Film Critics Awards	Lauréat	Boston Society of Film Critics Awards de la meilleure distribution (partagé avec Sean Penn, Tim Robbins, Marcia Gay Harden, Laurence Fishburne et Laura Linney)	Mystic River
2004	Screen Actors Guild Awards	Nommé	Screen Actors Guild Award de la meilleure distribution (partagé avec Sean Penn, Tim Robbins, Marcia Gay Harden, Laurence Fishburne et Laura Linney)
	Festival du film de Denver (en)	Lauréat	John Cassavetes Award[181]
	Festival international du film de Flandre-Gand	Lauréat	Mention spéciale dans la catégorie « Impact de la musique dans un film[78] » (en tant que compositeur)	The Woodsman
2005	Chlotrudis Awards	Nommé	Chlotrudis Award du meilleur acteur
	Independent Spirit Awards	Nommé	Independent Spirit Award du meilleur acteur
	Satellite Awards	Nommé	Satellite Award du meilleur acteur dans un film dramatique
	Festival du film de Phoenix (en)	Nommé	Copper Wing Tribute Award[182] (partagé avec Kyra Sedgwick et Tom Ortenberg (en))
	Teen Choice Awards	Nommé	Teen Choice Award du mec louche préféré	Beauty Shop
2009	Screen Actors Guild Awards	Lauréat	Screen Actors Guild Award de la meilleure distribution (partagé avec Frank Langella, Michael Sheen, Matthew Macfadyen, Oliver Platt, Sam Rockwell, Rebecca Hall et Toby Jones)	Frost/Nixon
	Satellite Awards	Nommé	Satellite Award du meilleur acteur dans une minisérie ou un téléfilm	Taking Chance
	Emmy Awards	Nommé	Emmy du meilleur acteur dans une minisérie ou un téléfilm (en)
2010	Screen Actors Guild Awards	Lauréat	Screen Actors Guild Award du meilleur acteur dans une minisérie ou un téléfilm
	Golden Globes	Lauréat	Golden Globe du meilleur acteur dans une minisérie ou un téléfilm
	Critics Choice Awards	Lauréat	Joel Siegel Award[131]

Box Office

Les films dans lesquels Bacon a tourné ont engendré un total de plus de 1,3 milliards de dollars^[163].

Film[Note 9]	Budget	États-Unis[163]	France	Monde
Vendredi 13 (1980)	550 000 $[183]	39 754 601 $[184]	603 008 entrées[184]	59 754 601 $[184]
Diner (1982)	5 000 000 $[185]	14 099 953 $[186]	54 134 entrées[186]	N/A
Footloose (1984)	8 200 000 $[187]	80 035 402 $[188]	952 356 entrées[188]	89 825 828 $[188]
Tremors (1990)	11 000 000 $[189]	16 031 707 $[190]	N/A	N/A
L'Expérience interdite (1990)	26 000 000 $[191]	61 489 265 $[192]	1 465 121 entrées[192]	N/A
JFK (1991)	40 000 000 $[193]	70 405 498 $[194]	2 588 745 entrées[194]	205 405 498 $[194]
Des hommes d'honneur (1992)	40 000 000 $[195]	141 340 178 $[34]	1 052 615 entrées[34]	243 240 178 $[34]
La Rivière sauvage (1992)	45 000 000 $[196]	46 816 343 $[38]	561 852 entrées[38]	94 216 343 $[38]
Meurtre à Alcatraz (1995)	N/A	17 381 942 $[197]	79 366 entrées[197]	29 481 942 $[197]
Apollo 13 (1995)	62 000 000 $[198]	172 071 312 $[46]	2 082 298 entrées[46]	353 471 312 $[46]
Sleepers (1996)	44 000 000 $[199]	53 315 285 $[49]	1 762 652 entrées[49]	165 615 285 $[49]
Sexcrimes (1998)	20 000 000 $[200]	30 147 739 $[54]	1 261 408 entrées[54]	67 247 739 $[54]
Hypnose (1999)	12 000 000 $[201]	21 073 708 $[202]	759 900 entrées[202]	26 673 708 $[202]
Mon chien Skip (2000)	7 000 000 $[203]	34 062 493 $[204]	40 779 entrées[204]	35 475 613 $[204]
Hollow Man (2000)	95 000 000 $[205]	73 172 825 $[206]	1 502 343 entrées[206]	191 174 600 $[206]
Mauvais piège (2002)	30 000 000 $[207]	7 073 251 $[59]	74 105 entrées[59]	13 414 416 $[59]
Mystic River (2003)	25 000 000 $[208]	90 135 191 $[64]	1 166 008 entrées[64]	156 822 020 $[64]
The Woodsman (2004)	2 500 000 $[209]	1 566 812 $[79]	8 258 entrées[79]	4 580 035 $[79]
La Vérité nue (2005)	25 000 000 $[210]	872 142 $[211]	140 966 entrées[211]	3 477 063 $[211]
Loverboy (2005)	N/A	33 223 $[212]	N/A	53 457 $[212]
Death Sentence (2007)	N/A	9 534 258 $[213]	75 452 entrées[213]	16 896 995 $[213]
Frost/Nixon (2007)	25 000 000 $[214]	18 593 156 $[215]	55 393 entrées[215]	26 986 204 $[215]
Super (2011)	2 500 000 $[216]	324 138 $[217]	N/A	324 138 $[217]
X-Men : Le Commencement (2011)	160 000 000 $[218]	144 210 364 $[219]	2 095 014 entrées[219]	347 210 364 $[219]
Crazy, Stupid, Love (2011)	50 000 000 $[220]	83 170 093 $[221]	496 285 entrées[221]	136 370 093 $[221]

Notes et références

• (en) Cet article est partiellement ou en totalité issu de l’article de Wikipédia en anglais intitulé « Kevin Bacon » (voir la liste des auteurs)

Notes

Notes

Traductions

Références

Annexes

Bibliographie

Publications de Kevin Bacon

Publications sur Kevin Bacon

Articles connexes

• The Bacon Brothers
• Six Degrees of Kevin Bacon

Liens externes

• Kevin Bacon sur l’Internet Movie Database - Version plus complète en anglais
• Kevin Bacon sur AlloCiné
• (en) Baconbros.com, site officiel des Bacon Brothers

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