- Oscar du cinéma
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Pour les articles homonymes, voir Oscar.
Oscars 60e cérémonie (1988) au Shrine Civic Auditorium83e cérémonie des Oscars Prix remis Oscar (Academy Award) Description Récompense l'excellence dans l'industrie du cinéma Organisateur Académie des arts et sciences du cinéma (AMPAS) Pays États-Unis Date de création 1929 Site officiel www.oscar.com Les Academy Awards, plus connus sous le nom d'Oscars, sont des récompenses cinématographiques américaines décernées chaque année, depuis 1929 à Los Angeles et destinées à saluer l'excellence des productions mondiales du cinéma. Néanmoins, il met avant tout à l'honneur les films américains ou anglo-saxons. Seulement après la Seconde Guerre mondiale il y a aussi un Oscar du meilleur film en langue étrangère.
L'attribution de ces distinctions dans les domaines choisis pour représenter les métiers de la création cinématographique (réalisation, interprétation, scénario, technique) est organisée, gérée et contrôlée par l'association professionnelle Academy of Motion Picture Arts and Sciences[1] (AMPAS) qui comptait en 2003, 5 816 membres et représentants possédant le droit de vote. Parmi l'ensemble de ces membres qui regroupe notamment des producteurs, des scénaristes, des réalisateurs, des techniciens et d'autres personnes exerçant une profession liée à l'industrie du cinéma, les acteurs sont les mieux représentés avec 1 311 adhérents (près d'un quart).
Même si l'association est ouverte aux personnalités mondiales, l'essentiel de ses membres reste originaire des États-Unis. Les récompenses décernées sont destinées aux films et aux personnes qui représentent, aux yeux de l'Académie, les meilleurs réalisations, ouvrages et travaux artistiques de l'année écoulée. Officieusement, cet évènement a aussi permis de définir au cours de son histoire, des fourchettes salariales pour chaque corps de métier. Certaines revendications de la profession ont ainsi pu être contenues[2].
Sommaire
Désignation des candidats
Selon les règles 2 et 3 du règlement actuel, un film peut être nommé à l'Oscar s'il est sorti en salle dans le comté de Los Angeles en Californie entre le 1er janvier et le 31 décembre de l'année précédant la cérémonie[3]. Le film doit durer au moins 40 minutes (à l'exception des Oscars récompensant les courts-métrages) et être au format 35 mm ou 70 mm. Depuis quelques années le format numérique en 24 ou 48 images par seconde, avec une résolution minimum de 1280x720, est également éligible. L'élection des lauréats s'organise sur deux tours de scrutin.
Le premier tour sert à élaborer les nominations, déterminées par les noms proposés majoritairement dans chacune des catégories (en nombre illimité à l'origine, elles ont été fixées par la suite à cinq dans la plupart des catégories). Les membres de l'Académie choisissent les candidats uniquement dans la ou les catégories des Oscars à laquelle (ou auxquelles) ils sont apparentés : les comédiens votent pour les comédiens, les réalisateurs pour les réalisateurs, les techniciens pour les techniciens, etc. En revanche, tous proposent cinq titres pour l'Oscar du meilleur film (dix depuis 2010).
Les lauréats sont ensuite désignés, dans toutes les catégories, par un second tour de vote auquel participe la totalité des membres, sans distinction professionnelle cette fois.
Chaque année, la période précédant le scrutin est l'objet d'une campagne intense de la part des studios pour promouvoir leurs productions et leurs stars auprès des votants. D'importants enjeux financiers sont en effet en cause, l'attribution d'un Oscar permettant généralement à son récipiendaire de revoir très nettement son cachet à la hausse[4] et aux films d'attirer plus de public.
Cérémonie
Initialement organisée sous forme de banquet, la première cérémonie, présidée par Douglas Fairbanks, eut lieu le 16 mai 1929 à l'Hollywood Roosevelt Hotel et réunit 270 personnes[5]. Réunissant chaque année plus d'invités, la formule fut abandonnée en 1944 au profit d'une remise de prix plus traditionnelle au Grauman's Chinese Theatre d'Hollywood (c'est cette forme qui a perduré - à quelques détails près - jusqu'à nos jours).
Elle fut retransmise pour la première fois à la télévision en 1953 sur NBC, avant de passer chez ABC en 1960. Elle revint sur NBC en 1971, avant qu'ABC ne s'approprie à nouveau les droits en 1976 et ce au moins jusqu'en 2014. Après plusieurs lieux d'hébergement, c'est le Kodak Theater qui accueille officiellement, depuis mars 2002, la cérémonie télédiffusée en direct ou en léger différé dans le monde entier.
Depuis 1934, la cérémonie est organisée en début d'année, plus d'un mois après l'annonce des nominations par le président de l'Académie. Plusieurs personnalités sont choisies pour annoncer les nominations dans les différentes catégories, révéler les noms des lauréats détenus dans une enveloppe et remettre les trophées. La cérémonie est généralement présentée par un acteur ou une actrice comique en vogue (Billy Cristal, Steve Martin, Whoopi Goldberg, etc.). Cet événement majeur dans la vie culturelle américaine fait figure de grand-messe mondaine pour l'industrie hollywoodienne : les stars s'y montrent vêtues de créations des grands couturiers.
Du fait que ce sont les films sortis au cours de l'année civile précédant la cérémonie qui sont récompensés (voir ci-dessous), celle-ci est désignée par son numéro plutôt que par son année[6].
Trophée
Le trophée est constitué de britannium plaqué d'or et a été dessiné par Cedric Gibbons, cofondateur de l'AMPAS, et responsable artistique de la MGM entre 1924 et 1956[7]. D'une hauteur de 34 centimètres (13½ inches) pour un poids de 3 kg (8½ pounds), il a été sculpté par George Stanley et réalisé par la société R. S. Owens & Company à Chicago.
Désigné officiellement sous le terme d'Academy Award[8], il est surnommé « Oscar » depuis 1934. Une anecdote rapporte qu’un membre de l’Académie, Margaret Herrick, trouva qu’il ressemblait à son oncle ayant pour prénom Oscar[9]. Une autre version attribue la paternité de ce surnom à Bette Davis dont le mari, Harmon Oscar Nelson, ressemblait à la statuette. Le surnom ne fut officiellement adopté par l'Académie qu'en 1939.
À l'issue de la cérémonie 2009, 2 701 statuettes avaient été remises depuis l'origine de la manifestation.
Catégories
Oscars du mérite (Academy Awards of Merit)
Récompenses actuelles
- Oscar du meilleur film (Academy Award for Best Motion Picture) – depuis 1928
- Oscar du meilleur réalisateur (Academy Award for Directing) – depuis 1928
- Oscar du meilleur acteur (Acting Award for Best Performance by an Actor in a Leading Role) – depuis 1928
- Oscar de la meilleure actrice (Acting Award for Best Performance by an Actress in a Leading Role) – depuis 1928
- Oscar du meilleur acteur dans un second rôle (Acting Award for Best Performance by an Actor in a Supporting Role) – depuis 1936
- Oscar de la meilleure actrice dans un second rôle (Acting Award for Best Performance by an Actress in a Supporting Role) – depuis 1936
- Oscar du meilleur scénario original (Writing Award for Original Screenplay) – depuis 1940
- Oscar du meilleur scénario adapté (Academy Award for Writing Adapted Screenplay) – depuis 1928
- Oscar du meilleur film d'animation (Academy Award for Best Animated Feature) – depuis 2001
- Oscar de la meilleure direction artistique (Academy Award for Best Art Direction) – depuis 1928
- Oscar de la meilleure photographie (Academy Award for Best Cinematography) – depuis 1928
- Oscar de la meilleure création de costumes (Academy Award for Best Costume Design) – depuis 1948
- Oscar du meilleur film documentaire (Academy award for Best Documentary Feature)
- Oscar du meilleur court-métrage documentaire (Best Documentary Short Subject Award)
- Oscar du meilleur montage (Academy Award for Best Film Editing) – depuis 1935
- Oscar du meilleur film en langue étrangère (Foreign Langage Film Award) – depuis 1947
- Oscar du meilleur maquillage (Academy Award for Best Makeup) – depuis 1981
- Oscar de la meilleure chanson originale (Academy Award for Best Original Song) – depuis 1934
- Oscar de la meilleure musique de film (Academy Award for Best Original Score) – depuis 1934
- Oscar du meilleur court-métrage d'animation (Academy Award for Best Animated Short Film) – depuis 1931
- Oscar du meilleur court-métrage de fiction (Academy Award for Best Live Action Short Film) – depuis 1931
- Oscar du meilleur mixage de son (Academy Award for Best Sound Mixing) – depuis 1930
- Oscar du meilleur montage sonore (Academy Award for Best Sound Effects Editing) – depuis 1963
- Oscar des meilleurs effets visuels (Academy Award for Best Visual Effects) – depuis 1939
Récompenses passées
- Oscar des meilleurs intertitres (Academy Award for Best Title Writing) – uniquement en 1929
- Oscar de la meilleure production artistique (Academy Award for Best Unique and Artistic Production) – uniquement en 1929
- Oscar des meilleurs effets d'ingénierie (Academy Award for Best Engineering Effects) – uniquement en 1929
- Oscar de la meilleure histoire originale (Academy Award for Best Original Story) – de 1929 à 1957 ; fusionnée par la suite avec l'Oscar du meilleur scénario original
- Oscar du meilleur assistant réalisateur (Academy Award for Best Assistant Director) – de 1934 à 1938
- Oscar de la meilleure chorégraphie (Academy Award for Best Dance Direction) – de 1936 à 1938
Oscars spéciaux (Academy Special Awards)
Récompenses actuelles
- Oscar d'honneur (Academy Honorary Award) – depuis 1929
- Irving G. Thalberg Memorial Award, récompensant un producteur depuis 1938
- Jean Hersholt Humanitarian Award, récompensant une personnalité pour son action humanitaire depuis 1957
- Oscar pour une contribution spéciale (Academy Special Achievement Award) – depuis 1973
Récompense passée
- Oscar de la jeunesse (Academy Juvenile Award) – de 1934 à 1960
Oscars scientifiques et techniques (Academy Scientific and Technical Awards)
Les Oscars scientifiques et techniques (Academy Scientific and Technical Awards ou Sci/Tech Awards) sont décernés de façon irrégulière depuis 1931. Leur remise fait l'objet d'une cérémonie séparée, non-télévisée, précédant généralement la cérémonie principale. On distingue trois classes :
- Oscar du mérite scientifique ou technique (Scientific or Technical Academy Award of Merit - class I) depuis 1931 - Trophée : statuette
- Oscar scientifique et d'ingénierie (Scientific and Engineering Award - class II) depuis 1931 – Trophée : plaque
- Oscar pour une contribution technique (Technical Achievement Award - class III) depuis 1931 – Trophée : citation
Deux autres récompenses viennent compléter cette catégorie :
- John A. Bonner Medal of Commendation – depuis 1978
- Gordon E. Sawyer Award – depuis 1982
ainsi que des Oscars d'honneur décernés dans la catégorie Oscars spéciaux.
Palmarès
- Le plus grand nombre d'Oscars remporté par un seul film est de 11. Ce record est détenu par 3 films :
- 1960 : 32e cérémonie : Ben-Hur (12 nominations)
- 1998 : 70e cérémonie : Titanic (14 nominations)
- 2004 : 76e cérémonie : Le Seigneur des Anneaux : Le Retour du Roi (11 nominations)
- Seuls 3 films ont réussi à obtenir les cinq Oscars dits « majeurs »[10], à savoir l'Oscar du meilleur film, du meilleur réalisateur, du meilleur acteur, de la meilleure actrice et du meilleur scénario[11] : New York-Miami en 1935, Vol au-dessus d'un nid de coucou en 1976 et Le Silence des agneaux en 1992. Ont été nommés à ces 5 récompenses :
- Autant en emporte le vent, Madame Miniver, Annie Hall, American Beauty (4 Oscars remportés sur les 5 nominations)
- Tant qu'il y aura des hommes, La Garçonnière, Main basse sur la TV, Le Retour, La Maison du lac, Million Dollar Baby (3 Oscars sur les 5)
- Le Mur invisible, Une place au soleil, Les Chemins de la haute ville, Devine qui vient dîner ?, Le Lion en hiver, Rocky, Le Patient anglais, Chaînes conjugales, Ève (2 Oscars sur les 5)
- Une étoile est née, Rebecca, Johnny Belinda, Boulevard du crépuscule, Un tramway nommé désir, Qui a peur de Virginia Woolf ?, Le Lauréat, Chinatown, Reds (1 Oscar sur les 5)
- L'Arnaqueur, Bonnie and Clyde, Lenny, Atlantic City, Les Vestiges du jour (aucune récompense remportée)
- Par ailleurs, seuls 3 films ont réussi à gagner toutes les statuettes des catégories dans lesquels ils concouraient : Gigi en 1959 (9 nominations et 9 Oscars), Le Dernier Empereur en 1988 (9 nominations et 9 Oscars) et Le Seigneur des anneaux : Le Retour du roi en 2004 (11 nominations et 11 Oscars).
- Katharine Hepburn est l'actrice la plus récompensée dans la catégorie « meilleure actrice » avec 4 Oscars (qu'elle ne reçut jamais en mains propres, n'ayant assisté qu'une seule fois à la cérémonie pour remettre le Irving G. Thalberg Memorial Award à Lawrence Weingarten en 1974)[12]. Meryl Streep détient quant à elle le record du nombre de nominations dans la catégorie « meilleure actrice » (13 nominations)[13] ainsi que le record du nombre de nominations pour une actrice ou un acteur, catégories « meilleure actrice » et « meilleure actrice dans un second rôle » confondues : 16 nominations (dont 2 victoires en 1980 et 1983).
- Jack Nicholson a remporté 3 Oscars, soit le record pour un acteur, mais dans deux catégories : « meilleur acteur » et « meilleur acteur dans un second rôle ». Il détient également le record de nominations pour un acteur : 13. Dans la catégorie « meilleur acteur dans un second rôle », Walter Brennan arrive en tête avec 3 victoires.
- John Ford est à ce jour le réalisateur le plus récompensé dans la catégorie « meilleur réalisateur » avec 4 trophées.
- John Williams, compositeur attitré de Steven Spielberg, est la personnalité vivante la plus oscarisée, avec 45 nominations et 5 Oscars obtenus dans la catégorie « meilleure musique de film ». Alan Menken le suit, avec 8 Oscars dans les catégories « meilleure chanson originale » (4) et « Oscar de la meilleure musique de film » (4) pour 18 nominations au total.
- Walt Disney détient le record du nombre d'Oscars remportés avec 22 récompenses dans des catégories en compétition et 4 Oscars d'honneur. Il a toutefois reçu la plupart des récompenses au nom de sa société de production et non en son nom propre.
- Un seul auteur lauréat du prix Nobel de littérature a gagné l'Oscar du meilleur scénario (adapté) : George Bernard Shaw en 1939 pour Pygmalion, qu'il a adapté de sa propre pièce avec Ian Dalrymple, Cecil Lewis et W.P. Lipscomb[14]. Harold Pinter fut nommé deux fois sans succès dans la même catégorie : en 1982 pour La Maîtresse du lieutenant français et en 1984 pour Trahison conjugale[15].
- Seuls deux longs métrages ont réussi à gagner à la fois l'Oscar du meilleur film à Hollywood et la Palme d'or à Cannes : Le Poison de Billy Wilder et Marty de Delbert Mann.
- Seuls trois acteurs ont été nommés à la fois pour l'Oscar du meilleur acteur et l'Oscar du meilleur acteur dans un second rôle pendant la même cérémonie. Il s'agit de Jamie Foxx en 2005 pour Collatéral et Ray[16], Al Pacino en 1992 pour Glengarry et Le Temps d'un week-end[16] et Barry Fitzgerald en 1945 pour La Route semée d'étoiles[17]. Fitzgerald reste à ce jour le seul acteur à avoir été nommé dans les deux catégories pour un même film.
Faits marquants[18]
- 1932 (5e cérémonie) : Walt Disney reçoit son premier Oscar d'honneur pour la création de Mickey Mouse, le 18 novembre 1928[19].
- 1934 (6e cérémonie) : Walt Disney est le premier à utiliser le terme d'« Oscar » dans son discours de remerciement, à l'occasion de son prix pour Les Trois Petits Cochons[20].
- 1935 (7e cérémonie) : Claudette Colbert est la première actrice française à recevoir l'Oscar de la meilleure actrice, pour le film américain New York-Miami.
- 1936 (8e cérémonie) : MGM, avec Imprudente Jeunesse (Reckless), est le premier studio à faire une campagne de publicité en vue d'une nomination aux Oscars.
- 1938 (10e cérémonie) : La cérémonie est retardée d'une semaine en raison d'importantes inondations à Los Angeles.
- 1939 (11e cérémonie) : Walt Disney reçoit un Oscar d'honneur et sept mini-Oscars pour Blanche-Neige et les Sept Nains en 1939[21].
- 1940 (12e cérémonie) : Hattie McDaniel est la première personne noire à remporter un Oscar. Il s'agit de l'Oscar du meilleur second rôle féminin pour Autant en emporte le vent. Le film est également le premier film en couleurs à remporter le trophée du meilleur film, il en gagnera 10 en tout, un record pour l'époque, dépassé en 1960 par Ben Hur .
- 1943 (15e cérémonie) : Greer Garson, primée meilleure actrice dans Madame Miniver, fait le plus long discours de remerciement de l'histoire des Oscars (six minutes).
- 1948 (20e cérémonie) : Les studios américains, agacés par la présence d'étrangers parmi les nommés, arrêtent momentanément de financer la cérémonie.
- 1949 (21e cérémonie) : Hamlet de Laurence Olivier est le premier long métrage étranger à remporter l'Oscar du meilleur film. Il obtient par la même occasion l'oscar du meilleur acteur.
- 1950 (22e cérémonie) / 1951 (23e cérémonie) : Joseph L. Mankiewicz est le seul à faire deux ans d'affilée le doublé « meilleur réalisateur »-« meilleur scénario » avec Chaînes conjugales et Ève.
- 1957 (29e cérémonie) : Anthony Quinn est primé comme meilleur second rôle pour La Vie passionnée de Vincent van Gogh, alors qu'il n'apparaît que neuf minutes à l'écran.
- 1958 (30e cérémonie) : Joanne Woodward reçoit son Oscar de la meilleure actrice dans une robe qu'elle a cousue elle-même.
- 1959 (31e cérémonie) : Aucun communiste n'est autorisé à recevoir un Oscar.
- 1962 (34e cérémonie) : Sophia Loren est la première actrice à obtenir un Oscar (toutes catégories récompensant des acteurs confondues) pour un rôle dans une langue étrangère (italien).
- 1963 (35e cérémonie) : Joan Crawford reçoit l'Oscar d'Anne Bancroft, absente, pour Miracle en Alabama comme si c'était le sien.
- 1964 (36e cérémonie) : Sidney Poitier est le premier comédien noir américain à recevoir l'Oscar du meilleur acteur pour Le Lys des champs.
- 1967 (39e cérémonie) : Ronald Reagan fait sa première apparition comme gouverneur aux Oscars.
- 1968 (40e cérémonie) : En hommage à Martin Luther King assassiné quelques jours auparavant, la cérémonie est retardée de deux jours.
- 1968 (40e cérémonie) : La cérémonie est retransmise pour la première fois dans le monde à la télévision.
- 1972 (44e cérémonie) : De nombreuses stars refusent de remettre l'Oscar du meilleur réalisateur, en signe de désaccord avec la nomination de Stanley Kubrick pour Orange mécanique, jugé trop violent.
- 1973 (45e cérémonie) : Marlon Brando refuse sa récompense pour sa prestation dans Le Parrain, et envoie à sa place une jeune Indienne afin de dénoncer le rôle réservé aux Indiens d'Amérique du Nord dans les films américains.
- 1974 (46e cérémonie) : À l'âge de dix ans, Tatum O'Neal, pour La Barbe à papa devient la plus jeune lauréate d'un Oscar, alors pour un second rôle.
- 1975 (47e cérémonie) : Robert De Niro est le premier comédien à obtenir un Oscar (celui du meilleur second rôle) pour une interprétation dans une langue autre que l'anglais grâce au Parrain 2, qu'il a joué dans un mélange d'italien et de dialecte sicilen. Marlon Brando et lui ont donc été récompensés par l'Académie, à quelques années d'intervalle, pour le même rôle puisque De Niro incarne Vito Corleone jeune.
- 1977 (49e cérémonie) : Lina Wertmuller est la première femme nommée à l'Oscar du meilleur réalisateur pour Pasqualino Settebellezze . La même année, Peter Finch est le premier acteur à recevoir un Oscar à titre posthume. Il s'agit de l'Oscar du meilleur acteur pour Network.
- 1978 (50e cérémonie) : Dans son discours de remerciements pour recevoir l'Oscar du meilleur second rôle, la comédienne Vanessa Redgrave, connue pour ses sympathies vis-à-vis de la cause palestienne, s'en prend violemment au sionisme et aux associations pro-israéliennes qui avaient appelé à boycotter la cérémonie suite à l'annonce de sa présence. Devant le bâtiment où se déroule la soirée éclate une manifestation mêlant pro et anti-palestiniens. L'actrice est huée par une partie de l'assistance et est admonestée plus tard par Paddy Chayefsky, présentateur de l'Oscar du meilleur scénario original.
- 1980 (52e cérémonie) : À l'âge de huit ans, Justin Henry, pour Kramer contre Kramer devient le plus jeune nommé de l'histoire des Oscars (pour un second rôle).
- 1981 (53e cérémonie) : Suite à une tentative d'assassinat contre Ronald Reagan, la cérémonie est repoussée d'une journée.
- 1985 (57e cérémonie) : Laurence Olivier se trompe en lisant directement l'Oscar du meilleur film au lieu de la liste des nommés. Heureusement, le vainqueur est le premier par ordre alphabétique : Amadeus.
- 1986 (58e cérémonie) : Malgré onze nominations, La Couleur pourpre de Steven Spielberg repart sans aucun prix. Marlee Matlin est la première actrice sourde à avoir gagné l'Oscar de la meilleure actrice pour Les Enfants du silence et reste encore aujourd'hui la plus jeune à avoir reçu ce prix (21 ans).
- 1990 (62e cérémonie) : La veille du sacre de Miss Daisy et son chauffeur comme meilleur film, son réalisateur, Bruce Beresford manque de se tuer en voiture au Nigeria. Quant à Jessica Tandy, elle devient à près de 80 ans l'actrice oscarisée la plus âgée (toujours pour le film de Bruce Beresford).
- 1993 (65e cérémonie) : Oscar du meilleur scénario original pour The Crying Game, Neil Jordan faillit ne pas recevoir son prix : il était aux toilettes. Anna Paquin reçoit l'oscar du meilleur second rôle féminin pour La Leçon de piano à l'âge de 12 ans.
- 1994 (66e cérémonie) : Whoopi Goldberg est la première femme noire à présenter la cérémonie. Tom Hanks reçoit son deuxième oscar consécutif pour le film Forrest Gump
- 1997 (69e cérémonie) : Réunion sur scène de 70 acteurs lauréats des Oscars.
- 1998 (70e cérémonie) : Titanic est le 2e film (après Ben-Hur en 1960) à obtenir le plus grand nombre de trophées, soit 11. James Cameron, son réalisateur s'exclame « I am the king of the world » faisant référence à la célèbre réplique du personnage de Jack Dawson, interprété dans son film par Leonardo DiCaprio.
- 1999 (71e cérémonie) : Craignant d'être sifflé à cause de son attitude pendant le maccarthysme, Elia Kazan arrive sur scène entouré de Robert De Niro et Martin Scorsese pour recevoir un Oscar d'honneur. Une partie de l'assistance lui réserve un standing ovation alors que l'autre reste assise sans applaudir. Roberto Benigni devient le second comédien à recevoir un Oscar (et le premier à l'obtenir dans la catégorie « meilleur acteur ») grâce à un rôle non-anglophone dans La Vie est belle, tourné en italien.
- 2000 (72e cérémonie) : Les Oscars sont volés avant la cérémonie.
- 2001 (73e cérémonie) : Deux films du même réalisateur, Steven Soderbergh, sont nommés la même année pour l'Oscar du meilleur film et pour celui du meilleur réalisateur (ce dernier lui est attribué). Benicio Del Toro est le premier acteur à gagner un Oscar (celui du second rôle) pour un rôle hispanophone dans Traffic.
- 2002 (74e cérémonie) : Halle Berry est la première femme noire à remporter l'Oscar de la meilleure actrice pour le film À l'ombre de la haine et un autre comédien afro-américain reçoit l'Oscar du meilleur acteur : Denzel Washington pour Training day. Sidney Poitier se voit quant à lui décerné un Oscar d'honneur pour l'ensemble de sa carrière. Shrek de Andrew Adamson remporte le premier Oscar du meilleur film d'animation de l'histoire.
- 2004 (76e cérémonie) : Charlize Theron est la première actrice africaine (plus précisément sud-africaine) à gagner un Oscar, celui de meilleure actrice.
- 2004 (76e cérémonie) : À l'âge de treize ans, Keisha Castle-Hughes devient la plus jeune nommée à l'Oscar de la meilleure actrice pour Paï. Le Seigneur des anneaux : Le Retour du roi rejoint Titanic et Ben-Hur en tant que film le plus oscarisé avec 11 statuettes.
- 2006 (78e cérémonie) : George Clooney est le premier à être nommé la même année dans deux catégories distinctes pour deux films différents : comme « meilleur réalisateur » pour Good Night and Good Luck et comme « meilleur acteur de second rôle » pour Syriana (qu'il obtient). Ang Lee est le premier cinéaste asiatique à recevoir l'Oscar du meilleur réalisateur pour Le Secret de Brokeback Mountain, grand favori de la soirée, battu à la surprise générale par Collision au titre de « meilleur film ».
- 2007 (79e cérémonie) : L'actrice Abigail Breslin est nommée à l'Oscar du meilleur second rôle féminin pour sa prestation dans Little Miss Sunshine alors qu'elle n'était âgée que de onze ans.
- 2008 (80e cérémonie) : Marion Cotillard est la première actrice française à recevoir l'Oscar de la meilleure actrice pour un rôle francophone grâce à son interprétation d'Édith Piaf dans La Môme. Les deux autres actrices françaises récompensées auparavant, (Juliette Binoche et Simone Signoret) l'avaient été pour des rôles anglophones .
- 2009 (81e cérémonie) : Heath Ledger est le second acteur à remporter un Oscar à titre posthume, l'Oscar du meilleur acteur dans un second rôle pour le film The Dark Knight. Penelope Cruz est la première comédienne espagnole à recevoir un Oscar (celui du second rôle pour Vicky Cristina Barcelona).
- 2010 (82e cérémonie) : Kathryn Bigelow est la première femme à remporter l'Oscar du meilleur réalisateur pour le film Démineurs.
Controverses
Plusieurs incidents et débordements ont marqué l'histoire des cérémonies, participant à sa notoriété. En 1973 notamment, Marlon Brando envoie une jeune amérindienne qui se présente à sa place pour refuser la récompense et dénoncer le rôle réservé aux autochtones d'Amérique du Nord dans les films américains. En 1978, le discours de remerciement de Vanessa Redgrave, connue pour ses sympathies vis-à-vis de la cause palestinienne, provoque également plusieurs remous dont une manifestation improvisée devant le bâtiment où se déroule la soirée puisqu'elle s'en prend violemment au sionisme et aux associations pro-israéliennes qui avaient appelé à boycotter la cérémonie. Elia Kazan, réalisateur controversé à cause de ses positions pendant l'époque du maccarthysme, doit essuyer la désapprobation d'une partie du public lorsqu'il reçoit en 1999 un Oscar pour l'ensemble de sa carrière.
L'existence même des Oscars suscite un certain nombre de critiques. Quelques voix, comme celle du réalisateur William Friedkin, s'élèvent contre le fait que les récompenses soient essentiellement décernées entre personnalités de l'industrie hollywoodiennne, s'autocongratulant ainsi sans réelle objectivité. Il qualifie la cérémorie de « plus gros plan de promotion que l'industrie ait pu concevoir pour elle-même. »[22] et ajoute que l'on ne peut pas élire un « meilleur » parmi des rôles et des travaux artistiques aussi différents les uns des autres. La majorité des films récompensés provient des grandes firmes américaines qui, selon certains, se servent de la cérémonie pour « célébrer la victoire d'un marketing conquérant, laissant à la trappe les productions les moins médiatisées et reléguant le 7e art à un rôle de figurant. »[23].
Une des critiques récurrentes est la propension des votants à récompenser un même film présent dans plusieurs catégories au détriment d'un palmarès équilibré. À l'inverse, certains films n'ont obtenu aucun Oscar malgré un grand nombre de nominations : Le Tournant de la vie (11 nominations), La Couleur pourpre (11 nominations), Gangs of New York (10 nominations), True Grit (10 nominations), La Vipère (9 nominations), Les Plaisirs de l'enfer (9 nominations), Quo Vadis (8 nominations), Au risque de se perdre (8 nominations), La Canonnière du Yang-Tse (8 nominations), Elephant Man (8 nominations), Ragtime (8 nominations), Les Vestiges du jour (8 nominations), etc.
De même, plusieurs grands cinéastes (Charles Chaplin, Orson Welles, Alfred Hitchcock, Stanley Kubrick, etc.) n'ont jamais obtenu l'Oscar du meilleur réalisateur et l'Académie est passée à côté d'œuvres fondatrices du cinéma à l'instar de Citizen Kane, récompensé en 1942 uniquement pour son scénario original ou de 2001 : L'Odyssée de l'espace (1968) qui ne fut distingué que pour ses effets spéciaux avant-gardistes. Le comédien Matt Damon, qui a activement participé à la campagne des votes pour que Martin Scorcese obtienne enfin l'Oscar du meilleur réalisateur en 2007 après 5 tentatives infructueuses[24], estime que « le meilleur moyen de juger un film est de le faire 10 ans après sa sortie. [...] Les Oscars se trompent plus souvent qu'ils n'ont raison. »[25].
Naomi Watts évoque, quant à elle, le plaisir d'être « reconnue par ses pairs » mais estime que « le travail d'une personne ne devrait pas être jugé par rapport à un autre. »[26].
Certains gagnants aux Oscars ont d'ailleurs refusé leur trophée et boycotté la cérémonie. Le premier fut Dudley Nichols, lauréat en 1936 de l'Oscar de la meilleure adaptation pour Le Mouchard. Il manifestait ainsi sa désapprobation de l'AMPAS, alors en conflit avec le Syndicat américain des scénaristes (American Guild of Writers)[27]. Il fut suivi en 1971 du comédien George C. Scott qui déclara au sujet de cet évènement : « Tout ça n'est qu'un satané défilé de viande. Je ne veux absolument pas y prendre part. »[28].
D'autres ne prirent même pas la peine de se déplacer pour recevoir leur prix, comme Katherine Hepburn qui ne vint chercher aucun de ses 4 Oscars (sur 12 nominations)[29], Woody Allen (3 Oscars pour 21 nominations)[30] ou encore Glenda Jackson (2 Oscars pour 4 nominations) [31].
Notes et références
- En français, « Académie des arts et sciences du cinéma »
- Vincent Mirabel, Histoire du cinéma pour les Nuls, First éditions, 2008, Paris, pp. 164-165.
- Durant les premières années, les trophées récompensaient des films sortis sur une période d'un an allant d'août à août, les cérémonies ayant lieu en novembre.
- Vincent Mirabel, op. cit., p. 165.
- « History of the Academy Awards » sur le site officiel des Oscars.
- 81e cérémonie des Oscars désigne sans ambiguïté l'édition 2009 alors que le terme « Oscars 2009 » peut faire référence soit à la cérémonie qui eut lieu en 2009 (81e), soit à celle récompensant les films sortis en 2009 (82e). Cette confusion étant entretenue même par le site officiel, il a été décidé dans le cadre de Wikipédia de prendre pour référence l'année de la cérémonie, sur le modèle des Césars français, également désignés par l'année où le prix est décerné (le César 2008 récompense un film sorti en 2007). Ainsi la
- Gibbons détient également le record de désignations en tant que candidat : 37 dont 11 trophées remportés.
- Litt. « prix de l'Académie ».
- « The Oscar Statuette » sur le site officiel des Oscars.
- Appellation non-officielle utilisée principalement par la presse.
- Meilleur scénario original, Meilleur scénario adapté et Meilleure histoire originale. Le terme anglais Best Writing regroupe en fait trois Oscars :
- Katharine Hepburn's Only Academy Awards Appearance » sur Youtube, consulté le 20 juillet 2010. [vidéo] «
- Précédemment détenu par Katherine Hepburn avec 12 nominations.
- IMDB.com
- IMDb.com
- Il remporta l'Oscar du meilleur acteur pour ce dernier.
- Il remporta l'Oscar du meilleur acteur dans un second rôle pour ce dernier.
- Studio Magazine n°243 de février 2008. Source : Supplément de
- Mickey Mouse sur le site de l'Academy of Motion Picture Arts and Sciences.
- The Three Little Pigs sur le site de l'Academy of Motion Picture Arts and Sciences.
- Snow White and the Seven Dwarfs sur le site de l'Academy of Motion Picture Arts and Sciences.
- Interview de William Friedkin sur Fora.tv [vidéo], 24 février 2009. Consulté le 6 août 2009 « That any industry ever devised for itself [...] ».
- « Academy Awards, 10 étapes pour gagner un Oscar » », Plume-noire.com, 1999. Consulté le 6 août 2009 Fred Thom, «
- « Scorcese must get an Oscar », Breaking News, 18 décembre 2006. Consulté le 6 août 2009.
- « Too Old To Be 'Bourne?' » Interview de Matt Damon », Parade.com, 12 mars 2009. Consulté le 6 août 2009 « I think that the best way to judge movies is, like, 10 years after they're released. [...] I think [the awards] get it wrong more often than they get it right. » Cité in Jeanne Wolf, «
- « Naomi Watts No Fan Of The Oscars » sur Exposay.com, AHN Media Corp, 28 janvier 2008. Consulté le 6 août 2009 « I'm not going to lie, it's nice to get recognition from your peers. [...] But I also feel one's work shouldn't be judged against someone else's. »" Cité in
- « The Oscars, Did You Know? », A&E Television Networks. Consulté le 6 août 2009
- Nécrologie de George C. Scott, BBC News obituary, 23 septembre 1999 et « Meat Parade », Time Magazine, 8 mars 1971. « The whole thing is a goddamn meat parade. I don't want any part of it. ». Cité in
- 1974. Source : « The Oscars, Did You Know? » Elle vint cependant remettre le Irving G. Thalberg Memorial Award au producteur Lawrence Weingarten en
- 74e cérémonie en 2002, présenta un court-métrage en hommage aux films tournés à New York après les attentats du 11 septembre 2001. Source : « The Oscars, Did You Know? » Il participa néanmoins à la
- Oscar de la meilleure actrice en 1971 pour Love, qui fut accepté par Juliet Mills, puis en 1974 pour Une maîtresse dans les bras, une femme sur le dos, remis au réalisateur du film, Melvin Frank. Cf. Awards for Glenda Jackson sur IMDb.com. Elle reçut l'
Voir aussi
Articles connexes
Liens externes
- (en) Site officiel de l'Academy of Motion Picture Arts and Sciences (historique et base de données)
- (en) Site officiel des Oscars (cérémonie de l'année)
- (fr) Origines et palmarès des Oscars jusqu'en 1960
- (fr+en) Les Oscars par année sur l'Internet Movie Database
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