- Rencontres du 3e type
-
Rencontres du troisième type
Rencontres du troisième type Réalisation Steven Spielberg Acteurs principaux Richard Dreyfuss
François Truffaut
Teri Garr
Melinda Dillon
Bob BalabanScénario Steven Spielberg Musique John Williams Montage Michael Kahn Production Julia Phillips Michael Phillips Budget 21 500 000 $ Durée 131 minutes Sortie 16 novembre 1977
24 février 1978Rencontres du troisième type (Close Encounters of the Third Kind dans la version originale) est un film de science-fiction américain, réalisé par Steven Spielberg, sorti sur les écrans en 1977.
Sommaire
Synopsis
Claude Lacombe (inspiré de l'ufologue Jacques Vallée) est un spécialiste français travaillant sur les phénomènes OVNIs, appelé au Mexique pour enquêter sur la découverte d’avions de guerre, TBM AVENGER, disparus en mission en 1945, retrouvés en parfait état dans le désert de Sonora. D’autres faits étranges se produisent sur la surface de la planète, le Dr Lacombe s’efforce de lier tous ces évènements qui attesteraient de l’existence d’une vie extraterrestre tentant d’entrer en contact avec les hommes. En même temps, dans un petit village de l’Indiana, Roy Neary, un réparateur de câble voit devant lui un OVNI ; tandis qu’à quelques kilomètres de là, un enfant est enlevé par une soucoupe volante sous les yeux de sa mère, Jillian. Alors que les autorités tentent d’étouffer l’affaire, Jillian et Roy ont des intuitions, de plus en plus fortes et précises, à propos de l'existence d'un lieu énigmatique où est supposé se dérouler LA rencontre...
Origine du titre et précisions
Le titre Rencontres du troisième type est issu de la Classification de Hynek utilisée en ufologie pour classer les rencontres rapprochées (RR). Le stade RR3 (Rencontre Rapprochée du 3e Type) correspond au fait de voir un OVNI et ses occupants ou bien uniquement les occupants de l'OVNI.
Le film montre des rencontres rapprochées allant jusqu'au type 5 (RR5) puisqu'il y aura finalement communication avec les occupants d'un immense OVNI. Néanmoins, le type RR5 est postérieur à la classification initiale telle qu'elle fut élaborée par Josef Allen Hynek.
Fiche technique
- Titre : Rencontres du troisième type
- Titre original : Close Encounters of the Third Kind
- Réalisation : Steven Spielberg
- Scénario : Steven Spielberg et Paul Schrader (non crédité)
- Conseiller technique : Dr J. Allen Hynek
- Musique : John Williams
- Direction artistique : Dan Lomino sous la direction de Joe Alves
- Décors : Phil Abramson
- Constructions : Bill Parks
- Conception de l'extraterrestre : Carlo Rambaldi
- Costumes : Jim Linn
- Maquillage : Bob Westmoreland
- Coiffures : Edie Panda
- Photographie : Vilmos Zsigmond, William A. Fraker (pour des séquences additionnelles), Douglas Slocombe (pour les séquences en Inde), Allen Daviau (pour la séquence du Désert de Gobi)
- Ingénieur du son : Steve Katz
- Effets visuels : Douglas Trumbull d'après les concepts de Steven Spielberg
- Effets spéciaux : Roy Arbogast et George Polkinghorne pour l'édition spéciale
- Montage : Michael Kahn
- Montage sonore : Kenneth Wannberg (pour la musique) et Frank Warner (pour les effets sonores)
- Sociétés de production : Columbia et EMI
- Producteurs : Julia Phillips, Michael Phillips et Clark Paylow
- Distributeur : Columbia Pictures
- Budget : 21 500 000 $
- Format : Couleurs (Metrocolor) - 2,35:1 en Panavision - Stéréo (Dolby) - 35 mm
- Genre : science-fiction
- Durées :
- Version originale de 1977 : 2h15
- Édition spéciale de 1980 : 2h12
- Version du réalisateur de 1998 : 2h17
- Pays d'origine :
- Langues : anglais, français, hindî et espagnol
- Lieux de tournage :
- Dates de sortie :
- États-Unis :
- 15 novembre 1977 en avant première à New York et le 16 novembre 1977 sur le reste du territoire
- 1er août 1980 (édition spéciale)
- France :
- 24 février 1978
- 4 mars 1981 (édition spéciale)
- 12 septembre 2001 (ressortie)
- Royaume-Uni :
- 13 mars 1978
- 18 septembre 1980 (édition spéciale)
- États-Unis :
- Box-office :
- États-Unis : 116 400 000 $
- Mondial : 304 000 000 $
Distribution
- Richard Dreyfuss : Roy Neary
- François Truffaut : Claude Lacombe
- Teri Garr : Ronnie Neary
- Melinda Dillon : Jillian Guiler
- Bob Balaban : David Laughlin
- Cary Guffey : Barry Guiler
- Shawn Bishop : Brad Neary
- Adrienne Campbell : Sylvia Neary
- Justin Dreyfuss : Toby Neary
- Lance Henriksen : Robert
Lieux du tournage
Le tournage a commencé dans les studios de Burbank. Une partie de l'action a lieu sur le site de la montagne Devil's Tower, dans le Wyoming. Un immense hangar à dirigeables de la seconde guerre mondiale à Mobile, Alabama, a également servi de plateau.
Anecdotes
- Le titre de travail du film était Watch the Skies, les derniers mots du film La Chose d'un autre monde (1951). On entend également cette phrase durant le film, dans le dessin animé qui réveille Roy.
- Pour la scène où Cary Guffey, le jeune acteur incarnant Barry, devait jouer l'étonnement face aux extraterrestres, le réalisateur Steven Spielberg a demandé à deux membres de l'équipe de tournage de se cacher dans des boîtes derrière la caméra, l'un déguisé en clown et l'autre en gorille. Pendant le tournage de la scène, le premier apparut par surprise devant Cary quelque peu surpris, puis le second. Spielberg demanda alors au gorille de retirer son masque, faisant ainsi sourire Cary.
- Ce film détient le record du plus grand nombre de directeurs de la photographie : 11, en incluant l'édition spéciale.
- Paul Schrader a écrit le scénario original. Mais lorsque Spielberg trouva qu'une bonne partie du script ne lui convenait absolument pas, Schrader a considéré le script comme la « chose » de Spielberg, et a du coup, refusé d'être crédité. Quant à Spielberg, il récrivit totalement le film comme il souhaitait le voir.
- Steven Spielberg avait approché Steve McQueen, Dustin Hoffman, Jack Nicholson, Gene Hackman et également Lino Ventura, qui refusa, pour le rôle de Roy Neary.
- La musique de John Williams était déjà composée avant le montage du film. Spielberg avait monté le film en fonction de la musique, à l'inverse de ce qui se fait habituellement. Spielberg et Williams ont estimé que cela donnait au film une sensation lyrique propre à son univers.
- Dans le film, les humains communiquent avec les extraterrestres par la musique et une technologie adaptée. Or les métiers des parents de Steven Spielberg furent respectivement musicienne et informaticien. Un rapprochement que Spielberg n'avait pas fait jusqu'à ce que le journaliste James Lipton le fasse remarquer dans une interview pour l'Actors Studio en 1994.
- Steven Spielberg était impatient de montrer à l'autre géant jouant dans le film, l'acteur-réalisateur français François Truffaut l'ensemble de l'immense studio alloué au film, à Mobile, en Alabama, dans l'espoir de l'impressionner. Or, celui-ci ne semblait pas impressionné ; plus tard, l'équipe s'est rendu compte que Truffaut n'avait tourné ses films que dans des petits studios, presque intimes, et il ne pouvait simplement pas saisir l'immensité du hangar. Mais lorsqu'il entra dans la salle où Jillian observe les informations, Truffaut, en plein milieu de la salle, leva les bras en l'air et s'exclama : Now, this is a studio! (« Ça, c'est un studio ! ») et c'est ce qui aura convaincu Truffaut de tourner avec son admirateur.
- La scène finale du film donne à voir un gigantesque vaisseau mère extraterrestre. Une maquette de celui-ci est exposée au National Air and Space Museum (cf. illustration).
- Steven Spielberg considérait et considère toujours François Truffaut comme son modèle et voulait absolument le faire tourner dans un de ses films. Cependant, Truffaut parlait très mal anglais, Spielberg a donc accepté que Truffaut ne parle que français dans la version originale, le rôle de David Laughlin (interprété par Bob Balaban, l'assistant de Claude Lacombe) étant juste de traduire en anglais les propos de Truffaut. C'est pourquoi la version française peut parfois paraître étrange, Balaban ne faisant que paraphraser les dires de Truffaut, voire parler en même temps que lui.
- Le code musical (voir ci-dessous) a été samplé par Daft Punk pour la tournée Alive 2007. La mélodie est jouée avant le début de Robot Rock mais ne figure pas sur l'album.
- Le logo de la compagnie ROCKWELL INTERNATIONAL qui apparaît au dos des costumes de certains membres de l’équipe scientifique lors de la rencontre finale est identique dans sa construction graphique à l’affiche originale du film.
- Le groupe britannique Muse utilise la fameuse mélodie de ce film avant de débuter certains live ou avant de commencer le morceau Knights of Cydonia par exemple.
Le code musical
Un code musical est utilisé pour communiquer avec le vaisseau extraterrestre. C'est un gros synthétiseur modulaire ARP 2500 qui est utilisé pour le tournage de la scène mais la musique provient de l'orchestre de John Williams. Spielberg avait demandé au musicien un thème musical très simple cela s'est avéré être un véritable défi puisqu'il fallait se limiter à 5 notes. Williams et son entourage ont proposé une multitude de mélodies de 5 notes parmi lesquelles a été choisie celle qui sera utilisée pour le thème.
La partition du code musical est : Sol (4) La (4) Fa (4) Fa (3) Do (4). Les chiffres entre parenthèses indiquent le numéro de l'octave.
Le code musical au cœur du film a été parodié dans de nombreux films et séries télévisées. Citons par exemple :
- 1979 : Moonraker : le code de l'entrée du laboratoire vénitien composé par James Bond.
- 1982 : Deux heures moins le quart avant Jésus-Christ : le code du passage secret permettant la fuite de Jules César.
- Dans l'épisode six de la douzième saison de South Park appelé Y'a plus Internet le code est joué pour tenter de communiquer avec « Internet » qui s'est décidé à ne plus fonctionner.
- Ce code musical est également joué au début de chaque concert du groupe Daft Punk. Il est également repris par Matthew Bellamy juste avant le morceau Knights of Cydonia sur l'album public The Haarp tour, Live from Wembley.
- L'introduction de Back to the Rivers of Belief de Enigma sur MCMXC a.D. sorti en 1991 présente aussi ce code musical.
Distinctions
Récompenses
- Le film a reçu un prix spécial pour ses effets speciaux de la part de la National Board of Review.
- Oscars :
- Oscar de la meilleure photographie : Vilmos Zsigmond
- Oscar pour une performance spéciale : Frank Warner pour le montage des effets sonore.
- Saturn Awards :
- Meilleur réalisateur : Steven Spielberg décerné en 1977 à égalité avec Georges Lucas pour La Guerre des étoiles;
- Meilleur scénariste : Steven Spielberg;
- Meilleure musique : John Williams (doublement récompensé en 1977 grâce à sa musique pour La Guerre des étoiles).
- Julia Phillips et Michael Phillips ont remporté le Prix David di Donatello du meilleur film étranger.
- Le film a remporté le Golden Reel Award du meilleur montage et d'effets sonores décerné par la Motion Picture Sound Editors.
- Le film a remporté le Golden Screen.
- John Williams a remporté le Grammy Award du meilleur album de musique de film.
- Le film a été sélectionné par le "National Film Preservation Board" pour figurer dans le National Film Registry.
Nominations
-
- 1978
- Oscars :
- Meilleur réalisateur : Steven Spielberg;
- Meilleure actrice dans un rôle secondaire : Melinda Dillon;
- Meilleure direction artistique : Joe Alves, Dan Lomino et Phil Abramson;
- Meilleur montage : Michael Kahn;
- Meilleurs effets visuels : Roy Arbogast, Douglas Trumbull, Matthew Yuricich, Gregory Jein et Richard Yuricich;
- Meilleur son : Robert Knudson, Robert Glass, Don MacDougall et Gene S. Cantamessa;
- Meilleure musique originale : John Williams.
- Saturn Awards :
- Meilleur film de science-fiction;
- Meilleur acteur de science-fiction : Richard Dreyfuss;
- Meilleure actrice de science-fiction : Melinda Dillon;
- Meilleurs effets spéciaux.
- Michael Kahn a été nommé pour l'Eddie du meilleur montage pour un film décerné par l'American Cinema Editors.
- L'association des réalisateurs américains (Directors Guild of America) a nommé Steven Spielberg pour le prix du meilleur réalisateur.
- Le film a été nommé pour le Prix Hugo du meilleur film dramatique.
- L'association des scénaristes américains (Writers Guild of America) a nommé Steven Spielberg pour le prix du meilleur scénario dramatique.
-
- 1979
- Le film a été nommé pour l'award du meilleur film étranger par le Japanese Academy Awards.
- BAFTA :
- Meilleur film;
- Meilleure réalisation : Steven Spielberg;
- Meilleur scénario : Steven Spielberg;
- Meilleur second rôle : François Truffaut;
- Anthony Asquith Award pour la meilleure musique de film : John Williams
- Meilleur montage : Michael Kahn;
- Meilleure photographie : Vilmos Zsigmond ;
- Meilleurs sons : Gene S. Cantamessa, Robert Knudson, Don MacDougall, Robert Glass, Stephen Katz, Frank E. Warner, Richard Oswald, David M. Horton, Sam Gemette, Gary S. Gerlich, Chester Slomka et Neil Burrow.
-
- 2002
- Le film a été nommé pour le Saturn Award du meilleur film classique sorti en DVD par l'Académie des films de science-fiction, fantastique et horreur.
Liens externes
- Portail du cinéma
- Portail des années 1970
- Portail de la science-fiction
- Portail des États-Unis
Catégories : Film américain | Film de science-fiction | Film réalisé par Steven Spielberg | Extra-terrestres au cinéma | Film tourné en 35 mm | Titre de film en R | Film sorti en 1977
Wikimedia Foundation. 2010.