Maurice Jarre

Pour les articles homonymes, voir Jarre.

Maurice Jarre

Données clés

Nom de naissance	Maurice-Alexis Jarre
Naissance	13 septembre 1924 Lyon, Rhône-Alpes, France
Nationalité	France  États-Unis
Décès	29 mars 2009 (à 84 ans) Los Angeles, Californie, États-Unis
Profession	Compositeur Chef d'orchestre
Films notables	Lawrence d'Arabie Le Docteur Jivago Paris brule-t-il ? La Fille de Ryan Witness Le Cercle des poètes disparus

Maurice Jarre est un compositeur français de musiques de films, né le 13 septembre 1924 à Lyon (France) et mort le 29 mars 2009 à Los Angeles (États-Unis)^[1]. Il est le père de Jean-Michel, Stéfanie et leur demi-frère Kevin Jarre.

Biographie

Maurice Jarre s'est intéressé assez tard à la musique. Timbalier de formation, Jarre débute à la Compagnie Renaud-Barrault en 1946, formant un duo avec Pierre Boulez (au piano et aux ondes Martenot), mais Jarre s'intéresse très vite à la composition.

On lui commande en 1948 sa première musique de scène pour Le Gardien du Tombeau, de Franz Kafka. Il devient directeur musical du Théâtre National Populaire durant douze années (1951-1963).

Il compose les mythiques trompettes, la fanfare d'accueil de Lorenzaccio, qui retentit en juillet lors de chaque représentation du Festival d'Avignon dans la Cour d'honneur du Palais des Papes.

Parmi les musiques de scène composées alors pour le T.N.P. il faut remarquer, outre Lorenzaccio déjà cité, les musiques de Richard II, Macbeth, Le Prince de Hombourg, Nucléa, Meurtre dans la cathédrale, Don Juan, Le Médecin malgré lui, Ruy Blas, La Découverte du Nouveau-Monde. Il est à remarquer que Maurice Jarre compose une nouvelle musique de scène pour Lorenzaccio, cette fois lors de la reprise de cette pièce à la Comédie-Française dans la mise en scène de Franco Zeffirelli.

Sa carrière dans la musique de film démarra dans les années 1950 pour des courts métrages (des compositions pour les films de Georges Franju, Jacques Demy, Alain Resnais notamment) puis des longs métrages à partir de 1958 (La Tête contre les murs de Georges Franju).

C'est également dans les années 1950 que Maurice Jarre composa l'indicatif de fin d'émission de la station de radio française Europe 1^[2].

Sa carrière hollywoodienne ne démarra véritablement qu'en 1962 avec Lawrence d'Arabie, un film qui scella la collaboration du réalisateur David Lean avec Jarre.

Il a composé de très nombreuses musiques de films dont celles de Lawrence d'Arabie (1962), Le Docteur Jivago (1965), Paris brûle-t-il ? (1966), Les Damnés (1969), Soleil rouge (1971), Le Message (1976), Jésus de Nazareth (1977), Shogun (1980), Witness (1985), Gorilles dans la brume (1988), Le Cercle des poètes disparus (1989), Ghost (1990) ou L'Échelle de Jacob (1990).

Jarre a aussi composé des œuvres de concert majeures et écrit cinq ballets dont Notre-Dame de Paris pour l'Opéra de Paris.

Il est le père du compositeur de musique électronique Jean Michel Jarre (fils de France Pejot), de Stéfanie Jarre (fille de Dany Saval) et le père adoptif du scénariste Kevin Jarre^[3].

Lors du Festival de Berlin en février 2009, il reçoit un Ours d'Or pour l'ensemble de sa carrière. C'est sa dernière apparition en public. Atteint d'un cancer, il meurt le 29 mars 2009 dans sa villa de Los Angeles à l'âge de 84 ans^[3].

Récompenses

Une étoile porte son nom sur la promenade de la gloire d'Hollywood.

Il a été récompensé de trois oscars de la meilleure musique de film, chaque fois pour un film de David Lean :

• 1963 : Lawrence d'Arabie
• 1966 : Docteur Jivago
• 1985 : La Route des Indes

Récompensé également de quatre Golden Globe de la meilleure musique de film :

• 1966 : Docteur Jivago
• 1985 : La Route des Indes
• 1989 : Gorilles dans la brume
• 1996 : Les Vendanges de feu

autres récompenses 

• 1985 : 7 d'or, catégorie : Meilleure musique / Meilleure musique originale, pour Au nom de tous les miens
• 1986 : César d'honneur
• 1989 : British Academy Awards, meilleure musique originale pour Le Cercle des poètes disparus
• 1991 : Récompense « Top Box Office Films » par American Society of Composers, Authors, and Publishers, pour Ghost
• 1997 : Prix SACD, catégorie : Musique
• 1999 : « Hommage » du Festival du cinéma américain de Deauville
• 2009 : Ours d'Or d'honneur pour l'ensemble de sa carrière

Nomination pour 

• 1963 : Golden Globe de la meilleure musique de film, avec Lawrence d'Arabie
• 1964 : Oscar de la meilleure musique de film, avec Les Dimanches de Ville d'Avray
• 1967 : Golden Globe de la meilleure musique de film, avec Paris brûle-t-il ?
• 1973 : Golden Globe de la meilleure musique de film, avec Juge et Hors-la-loi
• 1973 : Oscar de la meilleure chanson originale, avec Juge et Hors-la-loi (pour la chanson Marmalade, Molasses & Honey)
• 1976 : Golden Globe de la meilleure musique de film, avec L'Homme qui voulut être roi
• 1978 : Oscar de la meilleure musique de film, avec Le Message
• 1986 : Oscar de la meilleure musique de film, avec Witness
• 1986 : Golden Globe de la meilleure musique de film, avec Witness
• 1987 : Golden Globe de la meilleure musique de film, avec Mosquito Coast
• 1989 : Oscar de la meilleure musique de film, avec Gorilles dans la brume
• 1991 : Oscar de la meilleure musique de film, avec Ghost

Filmographie

Films biographiques

• Bandes Originales - Maurice Jarre

Notes et références

Liens externes

• Maurice Jarre sur l'Internet Movie Database
• Lien vers un dossier en français sur Maurice Jarre [1]

• Portail du cinéma
• Portail de la réalisation audiovisuelle
• Portail de la musique