Keith Haring

Keith Haring
Keith Haring en 1988
Naissance	4 mai 1958 Reading, Pennsylvanie
Décès	16 février 1990 (à 31 ans) New York
Nationalité	Américain
Activité(s)	Artiste-peintre
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Keith Haring, né le 4 mai 1958 à Reading en Pennsylvanie et mort le 16 février 1990 (à 31 ans) à New York, est un artiste et activiste américain des années 1980.

Biographie

Boxeurs par Keith Haring, 1987, Berlin.

Dans sa jeunesse, Keith Haring écoute Aerosmith, les Beatles, et consomme drogues et alcool.
À 18 ans, il entreprend des études de graphisme commercial à Pittsburgh puis continue à l'école des Arts visuels de New York. Il s'essaie à des disciplines telles que le collage, la peinture, les installations, la vidéo, etc., mais son mode d'expression privilégié demeure le dessin.
À New York, et plus particulièrement dans l'East Village, il découvre la foisonnante culture alternative des années 1980 qui, hors des galeries et des musées, développe son expression sur de nouveaux territoires : rues, métros, entrepôts, etc. Il rencontre des artistes de la vie underground new-yorkaise tels Kenny Scharf et Jean-Michel Basquiat, avec qui il devient ami, et organise ou participe à des expositions et des performances au Club 57, qui devient le lieu fétiche de l'élite avant-gardiste. C'est à cet endroit que le Bébé rayonnant, un des pictogrammes les plus connus de l'artiste, fut créé.

Inspiré par le graffiti, tenant du Bad Painting, et soucieux de toucher un large public, Haring commence à dessiner à la craie blanche sur des panneaux publicitaires noirs du métro de New York. Il grave également des dalles de grès des trottoirs dans l'East Village (elles sont toujours visibles). Un photographe, Tseng Kwong Chi, le photographie en permanence, même quand la police l'arrête. Il exécute ainsi plusieurs milliers de dessins, aux lignes énergiques et rythmées.

Ses peintures font partie du mouvement général de l'art contemporain, et pas seulement de la stricte figuration libre. La « griffe Haring », c'est la répétition infinie de formes synthétiques soulignées de noir avec des couleurs vives, éclairantes, sur différents supports. C'est un récit permanent où l'on retrouve des bébés à quatre pattes, des dauphins, des postes de télévision, des chiens qui jappent, des serpents, des anges, des danseurs, des silhouettes androgynes, des soucoupes volantes, des pyramides ou des réveils en marche, mais aussi la sexualité et la pulsion de mort.

Sa première exposition personnelle a lieu en 1982 à la galerie Tony Shafrazi de New York et rencontre un immense succès public. En 1985, il est invité à participer à la Biennale de Paris. Sa notoriété internationale ne cesse dès lors de croître. Il participe à de nombreuses expositions internationales et exécute des commandes prestigieuses, comme la fresque de l'hôpital Necker de Paris.
Dans son désir de rencontrer un large public et de rendre son art accessible au plus grand nombre, il ouvre, en 1986, dans le quartier de SoHo, sa Pop Shop, etc.^{[réf. souhaitée]} illustrés par lui même, comme autant d'œuvres « au détail ». Cette démarche très controversée dans les milieux artistiques est néanmoins fortement appuyée par ses amis et par son mentor Andy Warhol. Son travail l'amène à collaborer avec des artistes tels que Madonna, Grace Jones, Timothy Leary ou encore William S. Burroughs.

En 1988, Keith Haring apprend qu'il est infecté par le virus du sida. Il s'engage dès lors fortement dans la lutte contre cette maladie, mettant son art et sa notoriété au service de cette cause et de sa visibilité. Il crée à cet effet la Keith Haring Foundation^[1], en 1989, qui est chargée de venir en aide aux enfants et de soutenir les organisations qui luttent contre le sida.
Il meurt des complications dues au sida à l’âge de 31 ans.

Expositions récentes

• 2008 :
  • Peintures, sculptures, dessins, galerie Laurent Strouk^[2], Paris
  • Keith Haring rétrospective, Musée d'art contemporain de Lyon
• 2009 :
  • Keith Haring All over, Beaux-Arts de Mons (Belgique)
• 2010 :
  • Keith Haring Show^[3], Soma Museum of Art, Séoul (République de Corée), à l'occasion du 20^e anniversaire de la mort de l'artiste
• 2011 :
  • Les Hiéroglyphes de Keith Haring, Musée en Herbe, Paris

Cote de l'artiste

Le marché de l'art a très vite récupéré le phénomène Haring. Pourtant l'artiste a toujours cherché à démocratiser l'œuvre d'art et à miner son statut élitiste.

Pyramid (1989), composée de quatre triangles contenant des personnages stylisés, a été vendue pour 92 000 euros à Cologne^[4].

Notes et références

Filmographie

Keith Haring, le petit prince de la rue, documentaire^[5] de Christina Clausen, 2008.

Notes

Voir aussi

Article connexe

• Personnalités et SIDA

Lien externe

• Site officiel de la Fondation Keith Haring

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