- Kan Ha Diskan
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Kan ha diskan
Le kan ha diskan, que l'on peut traduire par « chant et contre-chant », « chant et re-chant », ou « chant à réponse », est, en Bretagne, une technique de chant à danser a cappella traditionnel et tuilé en breton pratiquée à deux ou plus.
Le meneur (kaner) ou la meneuse (kanerez) chante le couplet qui est repris ensuite par le ou les autre(s) chanteur(s) (diskaner(ien)). C'est un chant a cappella et rythmé, très utilisé dans les festoù-noz pour faire danser les personnes présentes.
Un chant se décompose généralement en quatre parties :
- l'appel
- le ton simpl ou ton kentañ
- le bal
- le ton diwezhañ (ton doubl ou ton tripl)
Sommaire
L'appel
Dans certains morceaux (uniquement dans les accompagnements de gavottes), une fois que les chanteurs se sont accordés, un texte d'introduction est chanté lentement. Puis le chant prend soudainement son rythme de croisière, le rythme de la danse. Parfois, les chanteurs se contentent de faire durer leur accordement (généralement sur des lalalelo) afin de laisser le temps aux danseurs de se mettre en place. Dans les gavottes, l'appel est souvent composé de la mélodie non chantée, sous forme de tralalaléno.
De même, le chant ne s'arrête pas brutalement à la fin, les chanteurs répétant la mélodie sous la forme d'un lalala en descendant progressivement.
Dans le cas d'une suite, l'appel n'a lieu que pour la première partie, le ton simpl. Les autres parties (bal et ton doubl ou ton tripl) sont enchaînées directement, sans pauses.
L'appel a deux fonctions :
- électriser l'assistance et attirer les danseurs dans la ronde sur l'aire à danser
- permettre aux chanteurs d'échauffer leur voix, de s'accorder sur l'air et négocier la hauteur (évidemment dans le cas d'un couple homme-femme, il est normal que la hauteur ne soit pas la même pour les deux).
À la fin de l'appel, le rythme et la hauteur de l'air sont fixés.
Ton simpl, bal et ton doubl ou ton tripl
Dans les danses en suite, comme les gavottes ou la dañs fisel, composées d'un ton simpl et d'un ton doubl séparé par un bal (tamm diskuizh ou tamm kreiz), la phrase musicale est souvent redoublée dans la dernière partie (ton diwezhañ), d'où le nom de ton doubl. Généralement, on introduit l'air sous la forme d'un long lalaleno au milieu du deuxième vers de chaque couplet. Cela ne change rien pour les danseurs qui pratiquent le même pas et le même tempo qu'au cours du ton simpl, si ce n'est que la phrase musicale couvrira plusieurs exécutions du pas de danse.
Il existe quelques rares ton tripl, mais la difficulté technique explique leur rareté.
Durant le bal (tamm diskuizh : littéralement « partie de repos » ou tamm kreiz, « morceau du milieu »), un refrain intervient, chanté plus « énergiquement » durant lequel les danseurs effectuent une figure (qui dépend de la danse en cours) : bal proprement dit après une marche (dañs plinn, dañs fisel, suite Treger...) ou simple figure (gavottes...).
Thèmes et histoire
Les chansons exclusivement en breton sont soit traditionnelles et leur origine peut être très ancienne, soit nouvellement inventées. Le plus souvent elles traitent d'histoires d'amour impossible, de problèmes quotidiens ou d'événements extraordinaires. Elles comportent parfois des dizaines de couplets.
Le kan ha diskan tire sa popularité de son adéquation à la danse pour laquelle il est conçu. De plus, pour certains danseurs, il peut s'avérer plus facile de suivre le phrasé du chant que la phrase musicale pour caler son pas.
Traditionnellement, les danses étaient accompagnées soit par un couple de sonneurs (par exemple biniou-bombarde) ou par un couple de chanteurs de kan-ha-diskan. Dans certaines régions de la Cornouaille et du Vannetais, les deux types d'accompagnement se pratiquaient.
Depuis les années 1950 et la fin de la civilisation paysanne bas-bretonne traditionnelle (modernisation de l'agriculture, basculement linguistique du breton vers le français), les deux types d'accompagnement se pratiquent partout ; de même que toutes les danses se pratiquent partout dans les festoù-noz alors qu'autrefois, seule une danse était généralement connue des danseurs, selon leur région.
Le tuilage
Les chanteurs utilisent la technique du « tuilage » : les dernières syllabes d'un couplet sont systématiquement chantées par tous les chanteurs, comme une sorte de « témoin » qu'ils se passent d'un couplet à l'autre, ce qui permet de ne jamais avoir de pause durant toute la durée du chant. Pour assurer la tenue du rythme, les chanteurs se tiennent parfois par la taille ou par l'épaule ; il est fréquent qu'ils scandent le rythme avec les pieds. Le tuilage est utilisé afin qu'il n'y ait pas de coupures de son dans l'accompagnement des danseurs. C'est la caractéristique du kan-ha-diskan que l'on ne retrouve pas dans le chant à répondre en Haute-Bretagne.
Les styles de chant
Le kan ha diskan accompagne généralement les gavottes, la dañs fisel, la dañs plinn qui sont généralement chantées et dansées en suites (ton simpl, bal, ton doubl) mais il peut à l'occasion accompagner une valse, une scottish...
Il existe trois principaux styles de kan ha diskan, selon la danse :
- le style gavotte (gavotte, jobidi, pach pi, jilgodenn),
- le style fisel (fisel, kost ar c'hoad),
- le style plinn.
Par exemple, pour accompagner une gavotte (qui est une danse qui progresse horizontalement si l'on excepte la suspension verticale), il faut donner une impression de fluidité. Par contre, pour accompagner une fisel (qui comme le plinn est une danse progressant peu mais plutôt verticale avec des appuis plus légers et une suspension verticale assez marquée), il faut donner une impression de sautillements, un style plus rythmé, plus nerveux, plus rebondi. L'élocution est donc plus marquée, voir scandée.
Le style gavotte est historiquement le plus répandu. En effet, son territoire est très vaste et correspond quasiment à l'aire du kan ha diskan (Cornouaille / Centre-Bretagne et Trégor) tandis que les terroirs fisel et plinn sont très réduits. De ce fait, c'est le style le plus riche et en manières de danser et de chanter ainsi qu'en airs et en textes.
Le répertoire vannetais (ridées, an dro, hanter-dro...) n'est pas accompagné par le kan-ha-diskan.
Les airs
Les airs de kan ha diskan sont assez particuliers car historiquement la musique bretonne, contrairement à la musique classique post- Renaissance, n'est pas tempérée. La gamme n'est pas divisée en demi-tons mais peut varier par quarts de ton. De plus, du fait des particularités des danses bretonnes (par exemple la subdivision ou petits pas de certaines gavottes) fait que les bons chanteurs vont parfois faire durer un temps un peu plus. Il est donc difficile de noter les airs selon la notation de la musique classique (il s'agit plus d'un aide-mémoire que d'une transcription exacte).
Voir aussi
Liens internes
- Feuille volante
Chanteurs de kan ha diskan connus
- ar c'hoarezed Goadeg
- Albert Boloré
- Emmanuel Kerjean
- Lommig Donniou
- Eugène Grenel
- Loeiz Roparz
- Marcel Guilloux
- ar vreudeur Morvan
- Bastien Gwern
- Denez Prigent
- Yann-Fañch Kemener
- Erik Marchand
- Annie Ebrel
- Riwal Capitaine
- Anne-Marie Colomer
- Jean-Yves Le Roux
- Christophe Le Menn
- Eric Menneteau
- Alan Stivell
- Kristen Nikolas
- Laurent (Lors) Landat
- Iffig Troadec et Nanda Troadec
- Christian Rivoalen et Sylvie Azéline Rivoalen
- Ronan Gueblez et Marthe Vassallo
- Louise Ebrel et Ifig Flatrès
- Jean-Pierre Quéré et Guy Quéré
- Gael Morin
- Manon Le Querler
- Brigitte Le Corre et Marie-Laurence Le Fustec
- Nolùen Le Buhe
- Pierre Jean Motreff
- Laurent(Lors) Jouin
- Jean-Pierre Tallec
- Alain Leclere
Groupe moderne du kan ha diskan
Exemples de chants de kan ha diskan
- Ar verjelenn plinn
- An anduilhenn ton bale
- Ton ar wiski du plinn
Sites externes
Présentation du kan ha diskan sur le site du groupe Ar Gazeg Veurzh
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Catégorie : Musique bretonne
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