John Bridgeman

John Bridgeman

Arthur John Bridgeman (né le 2 février 1916 – mort le 29 décembre 2004),^[1],[2] était un sculpteur né dans Felixstowe, (Suffolk) au Royaume-Uni.

Parcours

Arthur John Bridgeman, que ses amis appelaient simplement « Bridge », signait ses œuvres sous John Bridgeman.

Entré à l'École des beaux-arts de Colchester à l'âge de 14 ans, il continua ses études à l'École royale des beaux-arts (Royal College of Art) où il étudia avec Frank Dobson (sculpteur)^[3]. Sa première passion était la peinture et c'est à cette période qu'il a réalisé quelques gouaches et pastels dans un style romantique à la gloire de la campagne anglaise^[4] . Après la Seconde Guerre mondiale, il refusa la possibilité qui lui était offerte d'aller étudier à l'école Britannique de Rome, préférant travailler avec Misha Black puis pour le dôme de la découverte pour le festival de Grande-Bretagne. Après une période comme directeur de sculpture à l'école de Carlisle de l'art, il succéda à William Bloye comme directeur de sculpture à l'École des beaux-arts à Birmingham où il travailla jusqu'à sa retraite en 1981.

Son travail était apprécié aussi bien par ses clients privés que par les municipalités et il a notamment contribué à la reconstruction de Birmingham après la guerre avec la création d'images iconiques d'art public. Il a également créé des sculptures pour enfants, ce qui était une idée d'avant garde au milieu des années 50.

Sculpture

Expérimentant toujours de nouveaux matériaux, il a réalisé pour l'hôpital de la maternité de Birmingham une Mère et l'enfant en ciment^[5] et, pour l'hôpital de Dudley Road, Birmingham, Compassion, un groupe en dimensions plus grandes que nature, réalisé en bronze et qui a été restauré récemment^[6]. Ces deux exemples montrent l'étendue des commandes qui lui ont été passées^[7]. Le Mater Dolorosa dans la chapelle de la Dame de la cathédrale de Coventry, récemment reconstruite, est peut-être l'œuvre religieuse la plus marquante qu'il ait réalisée^[8]. Le livre qu'il a co-écrit avec son épouse, l'auteur et la journaliste Irene Dancyger, Clay Models and Stone Carving (1974), restitue parfaitement sa philosophie vis-à-vis de l'art et montre son intérêt pour les méthodes et les matériaux^[9].

Vers la fin de sa vie il s'est concentré sur de plus petites figures des femmes en se prouvant à lui-même qu'il pouvait être l'un des derniers grands praticiens dans la technique du moulage à la cire-perdue.

Références

Liens externes

• Independent 13 janvier 2005
• PMSA NRP

Bibliographie

• Dancyger, Irene, Clay Models and Stone Carving, London, 1974 ISBN 0877495645
• Noszlopy, George and Beach, Jeremy, Public Sculpture of Birmingham, Liverpool, 1998, 56, ISBN 0853236925
• Fieldhouse, Ken and Woudstra, Jan, The Regeneration of Public Parks, London, 2000, 162, ISBN 0419259007
• Noszlopy, George, Public Sculpture of Warwickshire, Coventry and Solihull, Liverpool, 2003, 171, ISBN 0853238375
• By Noszlopy, George and Waterhouse, Fiona, Public Sculpture of Staffordshire and the Black Country, Liverpool, 2005, 170, ISBN 0853239894

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