Sonate (genre)

Une sonate est une composition instrumentale de musique classique à plusieurs mouvements. Il ne faut pas la confondre avec l'une des formes les plus importantes de la musique de chambre.

Sommaire 1 Histoire 2 Aspects de la sonate 3 Le temps baroque 4 Du style galant au romantisme 5 Sonates pour instrument seul 6 Quelques sonates à écouter 7 Différence entre la forme sonate et la structure sonate 8 Articles connexes

Histoire

Au départ, le mot désigne « une musique qui sonne » (en italien, sonata, suonata, sonnare). La musique opposée à la sonate était la cantate (de l'italien, cantare = chanter). Les premières sonates sont apparues vers 1580 de Giovanni Croce et Andrea Gabrieli. De ce dernier, la « Sonate a 5 instromenti » (de 1586), est aujourd'hui perdue. Depuis lors, de très nombreux compositeurs ont écrit d'innombrables sonates pour tous les instruments imaginables de leur époque.

• La sonate s'est élaborée de façon progressive : au début, elle se distingue peu d'autres genres, tels que la partita, la canzone ou la suite. Elle possède cependant deux variantes : la « sonata da chiesa » ou sonate d'église, et la « sonata da camera » ou sonate de chambre.

• C'est à l'époque de Corelli que la « forme sonate » se fixe : son succès sera la cause du déclin de la suite et, plus tard, adaptée à l'orchestre et prenant de plus grandes proportions, elle donnera naissance à la symphonie.

Aspects de la sonate

La sonate peut être composée pour un ou plusieurs instruments.

• Sonate solo pour instrument seul : piano, clavecin, violon, viole de gambe…
• Sonate duo généralement pour instrument à cordes ou à vent.
• Sonate en trio, ou a 4, 5 ou plusieurs voix.
• Sonatine : petite sonate.
• Sinfonia : sonate pour orchestre.
• Concerto : sonate pour soliste et orchestre.

Le temps baroque

• La sonata da chiesa est une sonate d'église. Elle a généralement quatre mouvements : « grave, vite, lent, vite  ».
• La sonata da camera est une sonate profane. Elle se compose généralement d'un prélude suivi de plusieurs mouvements de danse (dénomination intéressante chez Torelli : « Intrada, Ballo : Allemande, Ballo : Gavotte »). C'est, en fait, une suite.
• Même les introductions des cantates étaient de courtes sonates. Parfois seulement quelques mesures, mais dans les grandes cantates de Bach on trouve des introductions nommées « sinfonia » souvent avec un ou deux instruments solistes.
• Même au XVIII^e siècle, le terme « sonate » n'est pas univoque : les sonates de Domenico Scarlatti ne comportent qu'un seul mouvement ; d'autres compositeurs composent des sonates qui n'en ont que le nom, selon l'acception actuelle (Soler, Seixas, della Ciaja, Arne, Paradisi, etc ....)

Du style galant au romantisme

• Après 1730 on constate la disparition des deux types au profit d'un seul type de sonate. Le plan est souvent : « allegro, adagio, menuet, rondo » ou bien « allegro, andante, rondo »
• Dans la sonate classique et romantique, on trouve souvent trois mouvements : « mouvement rapide, mouvement lent, mouvement rapide appelé “final” ».

Sonates pour instrument seul

Violon

• Sonates et Partitas BWV 1001 à 1006 de Bach
• Six sonates d'Ysaÿe

Clavecin

• Scarlatti : 555 sonates (en un mouvement de forme binaire)

Piano

• Mozart : 16 sonates
• Beethoven : 32 sonates, parmi lesquelles la Pathétique (n° 8), le Clair de Lune (n° 14), la Pastorale (n° 15), la Tempête (n° 17), la Waldstein (n° 21), l'Appassionata (n° 23), les Adieux (n° 26), Hammerklavier (n° 29). Les dernières sonates op. 109, 110 et surtout l'op. 111 figurent parmi les références du genre.
• Schubert : 19 sonates
• Brahms : 3 sonates
• Chopin : 3 sonates
• Liszt : 1 seule sonate, LA sonate en si mineur

... et bien d'autres compositeurs : Alkan, Field...

Quelques sonates à écouter

À travers les époques

• Sonates pour violon et B.C. op. 5 de Corelli.
• Sonates pour violon et clavecin de Bach.
• Sonates pour piano et les sonates pour piano et violon de Mozart.
• 32 sonates pour piano de Beethoven
• Sonate pour violon et piano de Johannes Brahms.
• Sonate en si mineur de Franz Liszt.
• Sonate "arpeggione" de Schubert.
• Sonate pour violoncelle et piano , Rachmaninov.
• Sonate pour violoncelle et piano en mi mineur n°1, Brahms.
• Sonate pour flûte et piano, F. Poulenc.
• Sonate à trois pour violoncelle et BC, Vivaldi.

Différence entre la forme sonate et la structure sonate

Le mot sonate désigne également une structure musicale particulière — plus précisément appelée structure sonate — essentiellement utilisée aux XVIII^e et XIX^e siècles.

• Il peut y avoir coïncidence entre la structure et la forme, lorsqu'un mouvement de sonate (la « forme ») prend effectivement la structure « sonate », mais ce n'est pas toujours le cas.

Par exemple, tel ou tel mouvement de sonate peut ne pas adopter la structure « sonate » : ce peut être le cas du mouvement lent, dont la structure est souvent A-B-A ; mais également, le cas du finale, dont la structure la plus fréquente est celle du rondo (A-B-A-C-A-D), etc. Inversement, la structure sonate peut être utilisée dans des formes autres que la forme sonate : symphonie, ouverture, concerto...

Articles connexes

• Structure sonate
• Genre musical
• Liste des violonistes
• Liste des clavecinistes : voir clavecin

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