Merrie Melodies

Merrie Melodies
Générique de fin des Merrie Melodies (1941).
Genre	Série d'animation, comédie, parodie
Musique	Bernard Brown Carl Stalling Clark Terry Dean Elliot Eugene Poddany Frank Marsales Gus Arnheim Herbart Stothart John Seely Leigh Harline Milt Franklyn Norman Spencer William Lava William Loose
Pays d’origine	États-Unis
Chaîne d’origine	Cartoon Network Boomerang
Nombre de saisons	39
Nombre d’épisodes	1 035
Durée	6–10 minutes (approx.)
Diffusion d’origine	1931 – 1969 (original) 1987–présent (revirement)
[Site Web officiel
modifier

Merrie Melodies est une série de dessins animés d'animation distribuée par Warner Bros. Pictures entre 1931 et 1969. La série était produite par Leon Schlesinger Productions jusqu'en 1944, moment où Leon Schlesinger vendit son studio à Warner. Warner Bros. Cartoons continua à produire la série jusqu'en 1964.

Le principe de base des Merrie Melodies était de mettre en scène le catalogue musical de la Warner. Les lieux, les décors et les personnages étaient alors différents à chaque épisode bien que l’on puisse remarquer quelques similarités comme un trio presque omniprésent : un garçon, une fille et un méchant.

Elles s'opposaient en cela aux Looney Tunes qui à l'origine se basaient sur des personnages et des thèmes récurrents. Le premier d'entre eux est Bosko, il fut suivi par les célèbres Bugs Bunny, Porky Pig, Daffy Duck et bien d'autres encore.

Personnages principaux des Merrie Melodies

Historique

Leon Schlesinger avait déjà produit un cartoon des Looney Tunes, basé sur la musique, et son succès l'a incité à essayer de vendre une série sœur a la Warner. Son point de vente a été que les cartoons metteraint en avant la musique de la Warner et servirait ainsi de publicités pour des enregistrements Warner Le studio accepte, et Schlesinger nomme la série Merrie Melodies.

Walt Disney avait déjà marqué un coup avec ses Silly Symphonies. Comme la production de dessins animés en général a commencé par une bande-son, il est plus facile de concevoir des éléments de l'intrigue et même des personnages.

Les origines de la série ont commencé par l'échec d'une série de courts métrages musicale appelée Spooney Melodies, qui présentait des chansons populaires du moment. Ces courts métrages ont été essentiellement un type de début de clip qui comprenait segments avec un artiste populaire à chanter avec des séquences d'information appropriée. La Warner Bros a voulu promouvoir cette musique parce qu'ils avaient acquis récemment (en 1930) la propriété de Brunswick Records avec quatre éditeurs de musique pour 28 millions de dollars. En raison du succès de leur série Looney Tunes, Warner Bros a décidé de développer une nouvelle série de courts métrages d'animation musicale appelée Merrie Mélodies. Rudy Ising a dirigé l'élaboration. C'était censé être une série de dessins animés mettant en vedette les chansons à succès du moment, en particulier ceux appartenant a la Warner. En 1931, la plupart des shorts en vedette l'orchestre d'Abe Lyman, un des chefs de bande les plus célèbres de son époque.

Le premier dessin animé de la nouvelle série Merrie Melodies est Lady, Play Your Mandolin!, Sorti en 1931. Ising tente d'introduire plusieurs personnages dans ses cartoons, comme Piggy, Foxy et Goopy Geer. Finalement, cependant, la série continue sans personnages récurrents. Les cartoons s'est avéré être un énorme succès avec le public. En 1932, une mélodie joyeux, intitulé: It's Got Me Again, a été nommé pour le premier Oscar de l'animation!.

Lorsque Harman et Ising quittent le studio en 1933, ils ont emporté avec eux tous les droits sur les personnages qu'ils ont créés. Leon Schlesinger a dû négocier avec eux pour conserver les droits sur le nom Merrie Melodies, ainsi que pour le droit d'utiliser le slogan, So Long Folks!, à la fin des cartoons. En 1934, Schlesinger réalise ses premiers courts métrages en couleur, Honeymoon Hôtel et La Belle et la Bête, qui ont été produites en Cinecolor (Disney avait les droits exclusifs de la processus trois couleurs de Technicolor). Leur succès ont convaincu Schlesinger pour produire tous les futurs Merrie Melodies en couleur ainsi. Les Looney Tunes ont continué en noir et blanc jusqu'en 1943.

En 1936, les cartoons a commencé à finir avec le slogan "That's all folks!" qui avaient précédemment été utilisés uniquement dans les Looney Tunes. Le vieux slogan "So Long, Folks!" a été complètement abandonné à cette époque. La même année, les Merrie Melodies a commencé à utiliser l'ouverture "bulls-eye" et les séquences de clôture du titre (en 1942, Looney Tunes utiliserait les mêmes titres, généralement des anneaux plus épais). Aussi en 1936, l'exclusivité de Disney sur le processus en trois couleurs a été levé, permettant aux Merrie Melodies d'utiliser une palette de couleurs plus intense pour la première fois.

Contractuellement, les Merrie Melodies ont été obligés d'inclure au moins un chœur d'une chanson de la Warner qui a demandé que ces chansons soient effectués par des orchestres chaque fois que possible, mais cela n'a duré que la première année. La politique contrarié les animateurs, car les chants souvent interrompu l'élan des caricatures et le rythme.

Dans la fin des années 1930, les animateurs ont été libérés de cette obligation, et les Merrie Melodies commencent à ressembler aux Looney Tunes. En outre, plusieurs nouveaux personnages ont été créés pour (initialement) apparaitre exclusivement dans la série, comme Egghead (qui est devenu Elmer Fudd), Inki, Sniffles la souris, et même le héros le plus populaire du studio : Bugs Bunny.

En 1942, Schlesinger a commencé à produire des Looney Tunes en couleur, et les deux séries sont devenu pratiquement impossible de distinguer sauf par leur thème musical et titres d'ouverture - en outre, les personnages exclusifs à une série apparaissent régulièrement dans l'autre aussi. En 1944, le studio est converti à la production entièrement en Technicolor, bien que cette année-là, Bugs paraissait encore principalement dans la série Merrie Melodies (ne figurant pas dans un Looney Tune jusqu'à la fin du mois d'août), alors que Daffy Duck et Porky Pig (qui ont chacun apparu dans quelques Merrie Mélodies avant mi-1942) apparaissent principalement dans les Looney Tunes cette année. Ce n'est qu'en 1946 que les deux séries apparaissent complètement indiscernables, et que Bugs apparait plus dans les Looney Tunes que dans les Merrie Melodies.

Depuis 1938, le thème musical pour Looney Tunes a été "The Merry-Go-Round Broke Down" par Cliff Friend et Dave Franklin et le thème musical pour les mélodies Merrie était une adaptation de "Merrily We Roll Along" par Charles Tobias, Murray Mencher & Eddie Cantor. Cela a continué jusqu'en 1964, lorsque les logos ont été modernisées, et "The Merry-Go-Round Broke Down" est devenu le thème des Merrie Melodies aussi.

Quand le studio est passé a la production tout couleur, même les animateurs eux-mêmes ne font pas de distinction créative entre les deux séries, comme en témoigne une interview du réalisateur Friz Freleng :

« Je n'ai jamais su si un film que je faisais serait un Looney Tune ou un Merrie Melodie, et quelle est la différence cela ferait-il, de toute façon ?»

Une autre raison que les Warners ont continué de sortir des dessins animés sous les deux noms était que si elles avaient cessé d'utiliser l'un d'eux, la marque, après un certain temps, prendrait fin, et d'autres entreprises pourraient faire de l'argent hors de lui. Ainsi, les deux noms des séries continuent d'être utilisés de manière à empêcher cela.

Le dernier cartoon des Merrie Melodies est aussi le dernier sorti par la Warner dans le cadre de la série originale commencé dans les années 1930. C'était Injun Trouble sorti en 1969.

Blue Ribbons

À partir de fin 1943, la Warner, dans un effort de conservation de coûts, a commencé à émettre de nouveau son ses cartoons sous un nouveau programme qu'ils ont appelé Merrie Melodies "Blue Ribbons". Pour la réédition, les titres originaux au début et à la fin ont été modifiés. Le générique modifié commence avec le "zoom" du logo WB (voir « Éléments remplacés » ci-dessous), suivi par le logo du titre sur un fond avec un « ruban bleu » (d'où le programme de ré-édition du titre) et un Grand trophée pour les courts-métrages, suivie du nom du cartoon. Cette séquence a éliminé le générique d'ouverture original. Le générique de fin a également été révisé (sauf sur les premières rééditions, tels qu'A Wild Hare et I Love to Singa quand Schlesinger a continué de produire des dessins animés), en remplacement de la version originale.

La coupe a été faite sur le négatif original, donc le générique original a été coupé et peut-être mis au rebus. Certains de ces "rubans bleus" peuvent encore être vus à la télévision aujourd'hui. Par exemple, le « ruban bleu » du cartoon A Wild Hare a été rebaptisé The Wild Hare sur la resortie, avec quelques légères modifications subtiles (la version originale non modifiée a été publiée sur les LaserDisc et DVD).

Éléments remplacés

Certains Looney Tunes initialement sortis en couleur avant juin 1946 ont été réédités dans ce programme a eu "Porky sortant d'un tambour" de fin (qui disait "e-e-e-That's all folks!") A remplacé avec les mélodies joyeux se terminant séquence (avec "That's All Folks!" en cours d'écriture) à partir de la saison réédition donnée et la version 1941 de fin de "Merrily We Roll Along" jouer (pré-1936 de couleur Merrie Melodies aurait aussi cette fin). Rééditions des Looney Tunes en couleur initialement sortis en septembre 1948 ou plus tard, aurait la version 1946 de fin de "The Merry-Go-Round Broke Down" en jouant sur les anneaux de fermeture, et en 1945 la musique d'ouverture en jouant sur l'ouverture (encore une fois ceux de la réédition donnée saison), révélant le fait que le cartoon était à l'origine un Looney Tune. Toutefois, si elle a été réédité 1955, ou plus tard la musique 1945 d'ouverture, de clôture et 1946 de la musique serait hérissée de la clôture 1955, et se terminant versions de The Merry-Go-Round Broke Down. Au moins trois de ces dit Looney Tunes ont gardé leurs anneaux de clôture initiale: The Goofy Gophers, What's Brewin', Bruin? et Hop, Look and Listen. D'autre part, post-1944 rééditions de 1936-1941 Merrie Melodies habituellement retenus leur musique de clôture initiale (mais pas toujours), mais avait la séquence de fin de la saison réédition plâtrer sur la séquence originale se terminant (pour cacher la mention de Leon Schlesinger). Parfois, des Merrie Melodies sortis en septembre 1944 ou plus tard, ont conservé leur origine des anneaux de fin (par exemple, Lost et Foundling ouvert avec l'1947-1948 anneaux, mais fermée à la fin de 1944 anneaux, avec la légende "Produit par Warner Bros. Cartoons Inc."), tandis que d'autres fois, ils avaient les anneaux de fermeture de la saison de resortie. La saison 1952-53 (qui n'avait pas de rééditions post-1944) comprenait une fermeture spéciale, comme dans The Bashful Buzzard.

La musique d'ouverture a été presque toujours été la version 1941 de "Merrily We Roll Along". Cependant, quelques-uns avaient la version de 1945 de cette chanson, la durée normale de la séquence Blue Ribbons, avec l'audio à partir des crédits d'origine en jouant sur la partie où le titre du cartoon est représenté (comme Farm Frolics, Old Glory, Wacky Wildlife, et Tick Tock Tuckered), tandis que d'autres avaient une version abrégée de ladite séquence (édité à la longueur de la musique; les dessins animés avec cette ouverture style inclus Lost and Foundling et Trap Happy Porky). Si le cartoon a été un Merrie Melodie initialement sorti entre fin 1941 et début 1945, la musique d'ouverture aurait été la même que la version d'origine (à moins que la réédition avait de le générique de 1945), mais dans d'autres cas, la musique d'ouverture est différente de l'original.

La seule exception à la règle « les crédits d'origine sont coupés » est The Mighty Hunters, qui avait le générique 1952-53 Blue Ribbon pour les 15 premières secondes, mais ensuite dans le générique original était montré.

Les dernières années

La méthode originale de préparation des Blue Ribbons à perduré jusq'en 1956. La plupart des dessins animés qui ont été réédités sans les crédits originaux finirait dans le paquet de dessins animés pré-août 1948 vendu à Associated Artists Productions (A.A.P.), ainsi que 5 dessins animés dans le paquet post-juillet 1948 serait réédité en cette manière: ce sont Daffy Dilly, The Foghorn Leghorn, Kit Cat, Scaredy Cat, et You Were Never Duckier. Depuis la saison 1956-1957, les rééditions "Blue Ribbons" (des autres dessins animés dans le paquet post-Juillet 1948 ) ont retenus les génériques originaux (The Mighty Hunters ayant été un précédent), avec quelques-uns des cartoons indiquant leur origine dans les Looney Tunes si le thème d'ouverture et de clôture a été "The Merry Go-Round Broke Down". Les anneaux ont continué à être remplacé pour correspondre à la saison de resortie.

Restaurations DVD

Pour la sortie des Looney Tunes Golden Collections, la Warner a connu de grands efforts pour traquer tous les crédits qui existent encore dans le but de recréer du mieux qu'ils pouvaient les versions originales des cartoons. Certaines copies ont été obtenus à partir de l'UCLA Film et Television Archive. En conséquence, des dessins animés tels que I Love to Singa et Book Revue (la version Blue Ribbon a été renommé Book Review) peuvent à nouveau être vues comme elles étaient initialement destinées.

Bien que certains titres originaux n'ont pu être trouvés, certains Looney Tunes et Merrie Melodies ont les titres Blue Ribbon t, mais les titres originaux se terminant ont été restaurées pour certains cartoons. Par exemple, Mouse Wreckers commence avec les titres Blue Ribbon alors qu'il se termine par les anneaux vert de 1948. Il ya quelques "Blue Ribbons" qui sont représentés sur les DVD car elles sont les seules versions qui sont disponibles pour la diffusion. En tout état de cause, à ce jour il existe une controverse parmi les fans d'animation et d'historiens sur les "Blue Ribbons".

Liens externes

• (fr) Le dossier et l'émission radio consacrés aux 'Merrie Melodies' sur Aux frontières des Séries
• Merrie Melodies: Falling Hare (1943) sur Archive
• Merry Melodies: Fresh Hare (1942) sur Archive

• Portail de Time Warner
• Portail de l’animation
• Portail des séries télévisées américaines