La résistance intérieure française au cinéma

La résistance française vue par le cinéma à la fin de la Seconde Guerre mondiale témoigne d'un large consensus sur une représentation héroïque de la France résistante, quand celle-ci était le fait d'une minorité.

Analyse

Tant que l'officiel Service Cinématographique aux Armées (SCA) que le pro-communiste Comité de Libération du Cinéma Français (CLCF) défendent leurs thèses, parfois notamment au temps de la Guerre froide en instrumentalisant le passé, mais toujours dans la glorification de la résistance.^[1] L'adaptation du Silence de la mer de Vercors gomme la référence au fait qu'il existait des officiers allemands non nazis.

Les traîtres, incarnés par Pierre Brasseur dans Jericho ou Serge Reggiani dans Les portes de la nuit ont un masque haïssable et semblent l'exception. Le STO est peu évoqué, la Milice jamais.^[2] Ultérieurement, Robert Bresson donne parfois une image moins reluisante de certains FFI, alors que Claude Autant-Lara ne se gêne pas pour illustrer le marché noir et la médiocrité générale dans La Traversée de Paris (1956).

Le résistant fait un retour en force sur les écrans après le retour de De Gaulle en 1958, alors que la France est elle-même confrontée à la résistance du FLN, parfois au prix de quelques accommodements ; ainsi dans Paris brûle t-il?, le rival de De Gaulle Georges Bidault est-il éclipsé. Tout juste peut-on souligner une timide réapparition de l'image de Vichy, comme dans La Traversée du Rhin dans lequel la foule acclame successivement le Maréchal puis le Général. La forme comique de films comme La Grande vadrouille élargit la France résistante des héros au Français moyen et entretient un unanimisme qui sera battu en brèche après mai 68 et le retrait de De Gaulle.

L'Armée des ombres, film de Jean-Pierre Melville sorti sur les écrans en 1969 met l'accent sur l'aspect psychologique. Sont notamment mis en avant la solitude des personnages due à la clandestinité de leur action & les états d'âme qu'instiguent la confrontation avec la mort. Ce film sobre, mais puissant est adapté du roman éponyme de Joseph Kessel.

De manière concomitante aux travaux de Robert Paxton sur Vichy, Le Chagrin et la pitié (1971) pointe le doigt sur l'antisémitisme en France et dénonce la confiscation des idéaux de la Résistance par l'histoire officielle. Cassenti, Gilson et Mosco braquent les projecteurs sur des résistants moins mis en valeur comme la MOI. Scandale et polémique sont totaux au moment de la sortie de Lacombe Lucien (1974), où le personnage devient un dénonciateur et entre dans la Gestapo, qui ébranle définitivement les mythes de la période de l'Occupation.

Sélection de films

(voir Catégorie:Film sur l'Occupation française)

Reconstitutions historiques

• La Bataille du rail, René Clément, 1945
• Jéricho, Henri Calef, 1946
• Un condamné à mort s'est échappé, Robert Bresson, 1959
• Le Train, John Frankenheimer, 1964
• Paris brûle-t-il ?, René Clément, 1966
• Lucie Aubrac, Claude Berri, 1997
• L'Armée du crime, Robert Guédiguian, 2009

Fictions

• Le Père tranquille, René Clément, 1946
• Le Silence de la mer, Jean-Pierre Melville, 1947, d'après une nouvelle de Vercors, 1942
• L'Armée des ombres, Jean-Pierre Melville, 1969, d'après un roman de Joseph Kessel, 1944
• Lacombe Lucien, Louis Malle, 1974
• Un héros très discret, Jacques Audiard, 1996

Documentaires

• Le Chagrin et la pitié, Marcel Ophüls, 1971
• Des terroristes à la retraite, Serge Mosco, 1985

Comiques

• Babette s'en va-t-en guerre, Christian-Jaque, 1959
• La Grande Vadrouille, Gérard Oury, 1966, plus grand succès de l'histoire du cinéma français
• Le Mur de l'Atlantique, Marcel Camus, 1970

Burlesque

• Papy fait de la résistance, Jean-Marie Poiré, 1983

Sources

Voir aussi

• Résistance intérieure française

Liens externes

• Bibliothèque du Film
• Fiches du Cinéma
• INA : 650 extraits de films
• Les cours de l'ENS

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