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Egoyomi
Les egoyomi (絵暦? littéralement images de calendrier) sont des calendriers japonais sous forme d'estampes. Conçus à l'origine pour donner sous une forme attractive la liste des mois longs du complexe calendrier lunaire japonais, ils revêtirent peu à peu une fonction sociale et culturelle, par le recours aux mitate, références parodiques à la culture classique japonaise ou chinoise.
Ils connurent leur plein développement lors des années 1765 et 1766, menant ainsi à la création des estampes de brocart par Harunobu.
Sommaire
Le calendrier lunaire japonais
Le calendrier lunaire japonais fut adopté au Japon à partir de l'an 692, et resta en vigueur jusqu'en 1872, date à laquelle il fut remplacé par le calendrier grégorien.
Il était en fait originaire de Chine, qui l'utilisait depuis l'an 443.
Ce système de calendrier est fondé sur les phases de la lune.
En pratique, l'année se composait d'une alternance de mois longs (30 jours), et de mois courts (29 jours), ce qui nécessitait l'introduction d'un mois intercalaire tous les 3 ans environ. Non seulement ce mois était mobile (de façon à s'efforcer de faire tomber le Nouvel An durant la saison appropriée), mais surtout, la succession de mois longs et de mois courts était arbitraire, et n'était jamais annoncé à l'avance[1].
Origine des egoyomi
Les egoyomi trouvaient donc leur raison d'être dans cette complexité du calendrier lunaire japonais, qui faisait que, chaque année, les mois longs et les mois courts de l'année changeaient, sans aucune règle logique.
Or, l'édition de la liste de ces mois longs et de ces mois courts étaient peu à peu devenu un monopole d'État, donnant lieu à des avis officiels, sans aucun attrait pour les particuliers. Aussi un marché s'était-il simultanément développé pour cacher dans de belles images, échangées lors de réunions entre amis, la liste des mois longs de l'année à venir.
C'est, semble-t-il, Torii Kiyomasu II qui aurait fait le tout premier calendrier sous forme d'estampe[2].
Place des egoyomi dans le développement de l'estampe japonaise
L'année 1764 vit l'ouverture d'un nouvel observatoire à Edo, doté notamment d'un bureau chargé de l'examen des calendriers[3]. Certes, les calendriers estampes ne sont pas inconnus avant cette date, mais ils sont extrêmement rares. On sait que par ailleurs le grand artiste d'estampes Harunobu, qui allait inventer les estampes de brocart, entretenait des relations étroites ou même des liens d'amitié avec de nombreux artistes et lettrés de cette époque, tout comme avec plusieurs amis du shogun. Aussi les calendriers de Harunobu et d'autres estampes de lui s'échangeaient-ils fréquemmment durant les réunions et les fêtes qui se déroulaient à Edo.
Grâce à la richesse de ses clients, et à leur goût pour le défi culturel que représentaient ces calendriers, Harunobu allait pouvoir améliorer profondément la qualité des estampes, et multiplier les couleurs auxquelles elles avaient recours.
Rôle social et culturel des egoyomi
Ces calendriers sous forme d'estampes, qui incorporaient dans leur composition la liste des mois longs, seraient donc les premières estampes de brocart[4], ou nishiki-e. A leur aspect purement utilitaire se mêlaient des jeux de l'esprit : Tout d'abord bien sûr, l'artiste devait dissimuler avec adresse les nombres indiquant les mois longs dans la composition de l'estampe. Par exemple, on pouvait les cacher dans l'obi, la large ceinture, d'un des personnages, qui paraissait alors avoir une décoration toute géométrique. On rajoutait le caractère "dai" ("long") pour préciser qu'il s'agissait bien des mois longs.
Mais ensuite, il intégrait également dans la composition des estampes des références cachées à la culture classique ou à des légendes extrême-orientales, dissimulées sous des parodies (mitate) de la légende d'origine. Percer le double sens de ces calendriers constituaient ainsi de plaisants défis pour les cercle littéraires de l'époque[5].
Caractéristiques des egoyomi
Résultant de la demande de clients fortunés, les egoyomi étaient par nature des estampes luxueuses, correspondant au mieux au souhait de ces clients fortunés. Ils présentaient donc un certain nombre de caractéristiques particulières[6] :
Luxe des matériaux employés
- Le bois utilisé était du cerisier, supérieur au catalpa ordinaire,
- Les nombreuses couleurs, plus épaisses qu'à l'ordinaire, pouvaient nécessiter jusqu'à dix planche différents pour une même estampe,
- Le papier lui-même était du papier hōsho de la meilleure qualité, en provenance de la province de Echizen[7].
Signature du commanditaire
L'estampe calendrier portait la signature du commanditaire, mais pas forcément celle de l'artiste. Car c'était bien souvent le commanditaire qui suggérait le sujet de l'estampe. Il pouvait alors arriver qu'une fois satisfaite la commande initiale du commanditaire, les tirages ultérieurs portent la signature de l'artiste, et non plus celle du commanditaire.
Utilisation de parodies (mitate) dans les egoyomi
La clientèle cultivée à qui étaient destinés les "calendriers- estampes", les egoyomi, se délectait donc du double sens qui se dissimulait derrière le dessin des estampes, et prenait plaisir à le décrypter.
En général, la parodie (mitate) fonctionnait comme suit :
- En apparence, l'egoyomi mettait en scène une ou plusieurs jeune filles, voire un couple.
- En réalité, derrière la jeune fille pouvait se cacher un personnage légendaire (bien souvent un homme), que l'on identifiait grâce à tel ou tel détail de l'image.
Et dans certains cas, aujourd'hui, le sens réel de certains sujets de ces egoyomi nous échappe certainement à tout jamais. Voici cependant quelques exemples de parodies encore comprises aujourd'hui[8] :
- Une jeune fille, au bord d'un étang, près d'un saule, regarde pensivement une grenouille qui saute : Un japonais du XVIIIe siècle, imbu de culture classique, comprenait immédiatement l'allusion au célèbre calligraphe Ono no Tōfu, qui, au Xe siècle, échoua sept fois aux examens, et appris la persévérance en regardant une grenouille n'attraper la branche d'un saule qu'à sa huitième tentative. Quant aux mois longs, ils sont ici dissimulés dans la large ceinture, l'obi, de la jeune fille.
- Une jeune fille effeuille des chrysanthèmes au bord d'une rivière : C'est une allusion à une vieille légende chinoise du XIe siècle avant notre ère, dans laquelle le favori du roi Mu des Zhou, contraint à l'exil par ses rivaux, mais détenteur du secret de l'immortalité, inscrivait ces charmes d'immortalité sur des pétales de chrysanthème,
- Un jeune homme montre à une jeune fille un long rouleau calligraphié portant des poèmes. Celle-ci tient dans sa main gauche le manche d'un balai dont seule l'extrémité dépasse légèrement : Aucun doute ! Il s'agit en fait d'une allusion aux deux moines bouddhistes Kanzan et Jittoku, très souvent représentés dans l'iconographie japonaise, et où Jittoku est toujours porteur d'un balai...
Certes, il n'est pas nécessaire de pouvoir décrypter ces énigmes pour apprécier les estampes de Harunobu. Mais il est intéressant de voir à quel paroxysme de sophistication les amateurs de calendriers pouvaient alors s'adonner.
Évolution des egoyomi
Les egoyomi eurent également très rapidement le rôle de cartes de Nouvel An, et virent peu à peu leur rôle s'effacer au profit des surimono.
Notes
- ↑ Catalogue de l'exposition "Le fou de peinture - Hokusai et son temps", page 44, colonne 1. Centre culturel du Marais, Septembre 1980. Dépôt légal n° 24086
- ↑ Catalogue de l'exposition « Le fou de peinture - Hokusai et son temps », page 44, colonne 2. Centre culturel du Marais, Septembre 1980. Dépôt légal n° 24086
- ↑ "Images du Monde Flottant - Peintures et estampes japonaises XVIIe - XVIIIe siècles", page 230. Dépôt légal : Septembre 2004 - ISBN 2-7118-4821-3
- ↑ Richard Lane : "L'estampe japonaise", page 152 - Editions Aimery Somogy - Paris. Dépôt légal : 4° trimestre 1962
- ↑ "Images du Monde Flottant - Peintures et estampes japonaises XVIIe - XVIIIe siècles", page 232. Dépôt légal : Septembre 2004 - ISBN 2-7118-4821-3
- ↑ Richard Lane : "L'estampe japonaise", pages 152 et 153 - Editions Aimery Somogy - Paris. Dépôt légal : 4° trimestre 1962
- ↑ "Images du Monde Flottant - Peintures et estampes japonaises XVIIe - XVIIIe siècles", page 231. Dépôt légal : Septembre 2004 - ISBN 2-7118-4821-3
- ↑ "Images du Monde Flottant - Peintures et estampes japonaises XVIIe - XVIIIe siècles", page 234. Dépôt légal : Septembre 2004 - ISBN 2-7118-4821-3
Bibliographie
- (fr) Jacqueline Guillaud, Maurice Guillaud, Le Fou de peinture : Hokusai et son temps, Centre culturel du Marais, 1980, 494 p. (OCLC 7796421)
- (fr) Hélène Bayou, Images du monde flottant, peintures et estampes japonaises XVII°-XVIII° siècles, Réunion des musées nationaux, 2004, 398 p. (ISBN 9782711848218)
- (en) Seiichi Iwao, Teizō Iyanaga, Dictionnaire historique du Japon, Volume 2, Maisonneuve & Larose, 2002, 2993 p. (ISBN 9782706816321), page 2064
- (en) Stephen R. Turnbull, Japan's hidden Christians, 1549-1999, Volume 1, Routledge, 2000 (ISBN 9781873410516), page 125
Voir aussi
Articles connexes
Liens externes
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