L'Art Studio Théâtre

Créée en 1986, l’association ART STUDIO THEATRE (AST) a pour but de promouvoir et favoriser les activités théâtrales, tant dans les domaines de la création que de la formation et de la recherche. Entrent dans le cadre de ses activités la production, l'organisation ou la vente de spectacles vivants.

Formation et recherche

Cette activité s'adresse aux acteurs et aux metteurs en scène professionnels et de façon plus générale à toute personne motivée soucieuse de développer ses capacités d'expression. Pour évoluer l'acteur professionnel doit aller au-delà de ses facilités, il doit avoir une conscience aiguë de ses besoins, il doit trouver l'occasion de vaincre ses difficultés particulières. Seul un entraînement régulier "à la carte" dirigé par un expert du jeu de l'acteur peut lui permettre de se remettre en cause et cela parallèlement à ses engagements professionnels. Le metteur en scène doit connaître parfaitement le potentiel de l'acteur, maîtriser les différentes techniques du jeu, pour déclencher l'état créateur de l'acteur. Cette structure de formation continue lui permet de se perfectionner à la direction d'acteur en se confrontant à des comédiens différents et des spécialistes du jeu. Il peut, en outre, en dehors des impératifs habituels de production, tester, expérimenter des projets, faire une recherche personnelle avec des comédiens, soumettre un travail et une démarche à une analyse critique et comparative.

Suivant ce point de vue sur la formation continue des professionnels du spectacle et l'exigence du métier, l'Art Studio Théâtre poursuit son programme avec ses ateliers permanents hebdomadaires et en réalisant des projets de stage qui ont reçu l'agrément des instances culturelles professionnelles (depuis 1988, l’aide régulière du Ministère de la culture (DRAC) et parfois celle du Ministère du travail (DDTE), de l’AFDAS ou de l’ANPE spectacles). Les stages concernent l’écriture, la mise en scène ou le jeu. Un thème est retenu chaque année. Exemples : des travaux de recherche sur un auteur (Brecht, Böll, Fugard, Maupassant, Tchekhov, Shakespeare...), sur un texte (Hello and Goodbye de Athol Fugard, Othello de Shakespeare...), ou une théorie du jeu de l'acteur (Coquelin, Salvini). Jusqu'à présent plus de 500 comédiens, metteurs en scène, danseurs, musiciens ont eu la possibilité à l'Art Studio Théâtre de se confronter à d'autres pratiques, d'éprouver leurs techniques et de se rencontrer en dehors des impératifs de production.

Jeunesse et éducation populaire

L'idée est celle d'un théâtre qui soit un outil pour la vie. Un théâtre à la disposition de tout individu pour pouvoir exister. Le travail de l'acteur est unique en ce qu'il oblige l'individu à s'intégrer sans cesse à des espaces, des partenaires, des auteurs... différents. Une nouvelle façon de regarder, d'écouter, de sentir mène tout individu à une nouvelle façon de se rencontrer et de rencontrer l'autre, une nouvelle façon de s'exprimer.

Kazem Shahryari mène des ateliers d’écriture et d’art dramatique

• - auprès des jeunes en milieu scolaire (actions en temps scolaire dans des établissements scolaires, actions hors temps scolaire, dans un cadre socio-éducatif, jumelages éducation/culture, etc.) Kazem Shahryari se consacre régulièrement à cette activité hors les murs. Elle est financée par l’Education nationale (Académie de Créteil), des théâtres (Jean-Vilar à Vitry-sur-Seine ou le Rond Point), l’université (Paris X) ou des communes (Bobigny, La Courneuve). Ces travaux donnent lieu à l’édition d’un recueil poétique ou à la mise en scène amateur des pièces.
• - auprès d’un public ciblé : les femmes (dernièrement autour de la création « Couleurs de femmes » et « L’Automne précoce » à Vitry sur Seine et à La Courneuve), des personnes en grande difficulté sociale.
• - auprès des enseignants « Le jeu porte sa préparation singulière comme toute autre relation humaine dite naturelle. Ainsi la recherche des critères d'un jeu nécessite le même soin et la même passion que toute démarche essentielle à la vie. Pour mieux comprendre l'essence d'un jeu, nous avons besoin d'une observation minutieuse de la vie. »
• - auprès des comités culturels d’entreprise. « Tout travail est culture. Quand la création se manifeste comme un travail indépendant, quelle est sa relation avec les gens ? La culture et le travail sont deux pôles d’une société vivante. Nous cherchons le pont pour une relation et un échange entre ces deux pôles. »

Lien externe

• Site officiel