Études (Chopin)

Parfois surnommée « La cascade », ou « Les escaliers ». Cette étude a pour but le travail des extensions de la main droite, celle-ci alternant très rapidement d'une position ouverte de la main à une position plus fermée. D'une écriture à la fois très simple et harmoniquement très virtuose, cette étude se joue dans la nuance forte. Tandis que la main gauche ponctue chaque mesure par de profondes basses en octaves, la main droite parcourt tout le clavier, en montant et en descendant, avec toujours le même type d'articulation. La difficulté principale de cette étude réside dans la détente de la main droite, très difficile à réaliser.

nº 2 en la mineur

Parfois dite « Chromatique ». Considérée par beaucoup de pianistes comme la plus difficile du lot. Cette étude a pour but le travail des doigts faibles de la main droite, soit le majeur, l'annulaire, et l'auriculaire. Cependant, à l'origine, Chopin voulait que l'on exécutât la partie chromatique du haut, uniquement avec les quatrième et cinquième doigts (annulaire et auriculaire), mais devant la difficulté, la plupart des pianistes s'aident du troisième doigts (majeur).

Cette étude ne paraît pas très difficile quand on l'écoute. En fait, les accords venant ponctuer chaque temps sont partagés entre la main droite et la main gauche, et il faut souligner que la main droite, en plus de ces accords, joue une gamme chromatique perpétuelle avec les doigts faibles. Cette étude réclame à la main droite la plus haute agilité, ses doigts faibles se chevauchant dans une position très inconfortable et surtout très inhabituelle pour effectuer ces chromatismes, d'autant plus que le tempo voulu par Chopin (« 144 à la noire ») est très difficile à respecter sur les pianos modernes. En effet, à l'époque du compositeur, les pianos étaient d'un toucher plus léger, avec une mécanique moins lourde, et donc plus faciles à jouer. C'est ce qui explique les tempos qui paraissent souvent excessifs au pianiste qui l'étudie.

Par ailleurs, le pianiste Boris Berezovsky propose de travailler la main droite en triolets, en accentuant chaque première note du triolet, tout en jouant la main gauche normalement. Cet exercice permet de mettre en place parfaitement les accords de la main gauche par rapport à la main droite. Il est fortement déconseillé au pianiste qui l'étudie, de travailler cette étude plusieurs heures d'affilée, car le risque de crispation et, plus grave, de tendinite, est élevé.

nº 3 en mi majeur

Sous-titrée « Tristesse » (par un des éditeurs en raison de la grande beauté de la mélodie dont Chopin aurait dit qu'il n'écrirait jamais quelque chose de plus beau), ou parfois « L'intimité ». C'est une étude avant tout mélodique. Sa difficulté principale est l'indépendance des doigts de la main droite, qui jouent à la fois la mélodie et un accompagnement de celle-ci.

Cette mélodie est reprise par Tino Rossi dans la chanson Tristesse et par Serge Gainsbourg dans son Lemon Incest.

nº 4 en ut dièse mineur

Parfois surnommée « Le torrent », ou « Sol fa mi ré do ». Il s'agit là d'une étude de vélocité pure. Mains droite et gauche se répondent un peu à la manière d'un prélude de Bach, cela dans un mouvement extrêmement rapide (« 88 à la blanche »). Chaque main semble vouloir rattraper l'autre sans jamais y parvenir. L'étude se termine mains ensemble, au mouvement le plus rapide que puisse assurer l'interprète. Toutefois, cette étude, que beaucoup de pianistes surnomme d'après ses premières notes, compte parmi les plus dures techniquement.

nº 5 en sol bémol majeur

Surnommée « La Négresse », ou parfois « Sur les touches noires ». En effet, durant toute la durée de la pièce, la main droite joue uniquement sur les touches noires à l'exception d'une seule note faisant partie d'un accord de la 66^e mesure. C'est une étude très aérienne et scintillante.

nº 6 en mi bémol mineur

Cette étude, second morceau lent du cycle, demande une parfaite maitrise de la polyphonie avec un chant plein de gravité à la main droite accompagné d'un mouvement constant de doubles croches.

nº 7 en ut majeur

C'est une brillante toccata dont le but est d'obtenir la précision dans l'attaque des tierces et des sixtes.

nº 8 en fa majeur

Débutant par un trille sur le quatrième temps, cette étude permet d'augmenter l'agilité du pouce et du quatrième doigt de la main droite. Extrêmement rapide (blanche à 88), la principale difficulté est de garder à la fois un charactère léger et dansant à la main gauche et une clarté et précision à la main droite. L'étude se termine en apogée sur des arpèges en fortissimo.

nº 9 en fa mineur

Cette étude est utile pour travailler l'extension de la main gauche qui accompagne le chant haletant de la main droite. Liszt s'est inspiré de cette page ressemblant à un nocturne pour son étude d'éxécution transcendante n°10 dite "Appassionata" en fa mineur elle-aussi.

nº 10 en la bémol majeur

Étude technique composé de plusieurs parties (thème en la bémol, 2^e thème en mi, pont, ré-exposition 2^e thème en la majeur,...)

Cette étude requiert une agilité et une souplesse au niveau de la main, du poignet et du bras.

Le première thème utilise 3 techniques différentes (chant au 5^e , chant au pouce, tous piquée avec chant au 5^e) permettant de mettre en valeur le thème sous plusieurs forme. La main gauche ponctue à la blanche pointée au noir pointée.

Elle ne doit pas être prise à la légère, malgré sa facilité, pour que toutes les notes ressortent.

nº 11 en mi bémol majeur

Parfois dite « Aux arpèges ».

nº 12 en ut mineur

Surnommée « La révolutionnaire » (ou parfois « La chute de Varsovie ») en raison de son caractère tempétueux et de son contexte historique (Chopin l'aurait composée à Stuttgart juste après avoir appris la reconquête de Varsovie par les troupes russes). Pris de colère Chopin redigea cette étude assez héroïque et patriotique pour montrer sa fureur.

C'est une étude difficile pour la main gauche (surtout à partir du passage avec les accords), qui sans arrêt se balade sur le clavier et probablement une des plus connues. La main gauche très rapide doit coller avec la mélodie. Le thème est similaire mais différent dû à des toutes petites variations de tonalité.

Études op. 25

Composées de 1832 à 1836, publiées en 1837, elles sont dédiées à la maîtresse de Liszt, la comtesse Marie d'Agoult.

nº 1 en la bémol majeur

Surnommée « La harpe éolienne » en citant Schumann^[1], ou parfois « Le petit berger » en citant Chopin^[2].

nº 2 en fa mineur

Parfois surnommée « Les abeilles », ou « Le baume ». Schumann l'a qualifiée de « douce comme la chanson d'un enfant endormi »^[3].

nº 3 en fa majeur

Parfois surnommée « La roue » ou « Le cavalier », elle est de caractère légèrement rustique. Cette étude est une étude de polyphonie et traite de l'indépendance des doigts.

nº 4 en la mineur

Cette étude est destinée à l'étude du staccato et aux sauts de la main gauche.

nº 5 en mi mineur

Parfois surnommée « La fausse note »

nº 6 en sol dièse mineur

Parfois dite « Aux tierces ». Cette étude est réputée comme étant la plus difficile.

Il s'agit d'une pièce pour tierces du répertoire. Les tierces jouées à la main droite en trille au début, en sont le témoin. Il s'agit de double croches et que le tempo indiqué est de « 69 à la blanche ».

nº 7 en ut dièse mineur

Parfois dite « Au violoncelle ».

nº 8 en ré bémol majeur

Parfois dite « Aux sixtes ». Ses redoutables sixtes ont fait dire à Hans von Bülow que c'était l'exercice le plus utile de toute la littérature des études

nº 9 en sol bémol majeur

Parfois surnommée « Le papillon », cette pièce légère et rapide fait partie des études les plus connues. La difficulté technique se cache au détour de mesures à 2/4, dans lesquelles la main droite enchaîne incessamment un accord et quelques octaves sur un thème aérien, dans un jeu tour à tour lié et détaché. La main droite ponctue le chant d'accords piqués discrets tout d'abord, puis de plus en plus marqués. La force du morceau atteint son apogée dans un appassionato retentissant, avant qu'il ne s'achève sur une poignée de notes scintillantes.

Cette étude reste somme toute très abordable : elle permet entre autres de développer la souplesse du poignet pour la main droite, tout en offrant des exemples de liaisons difficiles (d'une touche noire à une autre...).

nº 10 en si mineur

C'est une étude traitant des octaves. Les octaves violentes de la première partie, que le pianiste virtuose Hans von Bülow comparait à une "sauvagerie asiatique" contrastent fortement avec les octaves douces de la deuxième partie, en si majeur.

nº 11 en la mineur

Surnommée « Le vent d'hiver ». Elle permet de développer un chromatisme tourbillonnant pour la main droite. La mélodie principale est exposée par la main gauche.

nº 12 en ut mineur

Parfois surnommée « L'océan ».

Cette pièce clot à la fois l'opus 25 de Chopin et l'ensemble opus 10 + opus 25, en cela qu'elle peut être vue comme l'étude « symétrique » à l'opus 10 n°1. En effet, il s'agit du même ton (ut), transposé au mode mineur, et la technique employée est similaire, à ceci près que, cette fois-ci, ce sont les deux mains qui tracent, sur l'étendue du clavier, de lourds arpèges (comparables aux vagues de l'océan, d'où le surnom) à opposer avec ceux, légers et aériens, de l'opus 10.

Trois nouvelles études

Composées en 1839, elles furent publiées en 1840.

nº 1 en fa mineur

Cette étude est basée sur la polyrythmie et fait travailler l'indépendance rythmique des deux mains : rythme binaire de la main gauche, ternaire de la droite.

nº 2 en la bémol majeur

nº 3 en ré bémol majeur

Voir aussi

Notes

Liens externes

• Études op. 10, op. 25 : partitions libres dans International Music Score Library Project.
• Musique Chopin : les études de Chopin, un guide d'étude et de la musique en feuilles.

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