George Minne

George Minne, né Georgius Joannes Leonardus Minne le 30 août 1866 à Gand et mort le 18 février 1941 à Laethem-Saint-Martin, est un sculpteur symboliste belge. Il est le fils de l'architecte Fréderic Auguste Minne. Il fait ses études à l'Académie royale des Beaux-Arts de Gand qu'il poursuit à Bruxelles. Entre 1913 et 1914 et après 1919, il est professeur à l'académie de Gand en modèle vivant. Pendant la guerre de 14-18, il se trouve en Angleterre (Aberystwyth, puis Llanidloes). Il a fait partie du premier groupe de Laethem, l'École de Laethem-Saint-Martin. Ce groupe était composé d'artistes symbolistes venus s'établir dans le village de Laethem-Saint-Martin près de Gand^[1]

Le 25 avril 1931 il recevait le titre de baron.^{[réf. nécessaire]}. Il est apparenté à l'homme de télévision Olivier Minne.

L'œuvre

La force émotionnelle de ses œuvres est vite reconnue vers 1886 par les poètes symbolistes belges comme Maurice Maeterlinck, Émile Verhaeren et Grégoire Leroy^[2]. Il participe au Salon de la Rose-Croix organisé par Joséphin Péladan à Paris en 1892. À partir de 1895, il élabore son sujet de l'adolescent nu, introverti, agenouillé, la tête incliné, fragile et isolé du monde qu'il reprendra de nombreuses fois dans son œuvre. Henry van de Velde fait connaître son travail dans les centre d'Art nouveau ; à Vienne, il est apprécié par des artistes comme Klimt, Schiele et Oskar Kokoschka.

Son modèle est Rodin, mais il n'essaie pas de rivaliser avec la force plastique de ce dernier et préfère rechercher une inspiration dans l'art médiéval et préfigure des artiste de l'expressionnisme allemand comme Ernst Barlach, Käthe Kollwitz et Wilhelm Lehmbruck. Dans son refus du pathos baroque, il se rapproche de Pierre Puvis de Chavannes et il existe un rapport manifeste entre l'Enfant prodigue et le Pauvre Pêcheur dans la restitution des personnages introvertis et repliés sur eux-mêmes.

On est cependant loin d'influence, Maeterlinck se rappellera plus tard son étonnement : « Il a vingt ans, il n'a rien vu, n'a rien lu », racontera-t-il, mais lui et ses camarades poètes ont été attirés par cet artiste, et ce sont peut-être eux qui l'ont orienté vers le symbolisme avec lequel il se sent des affinités. En 1898, il crée La Fontaine des Agenouillés, chef-d'œuvre incontestable de la sculpture symboliste^[3] pour laquelle il imagine cinq personnages autour d'un bassin : l'art introverti de Minne est là avec un maximum de clarté et de simplicité formelle.

Pour la basilique de Koekelberg, Minne a réalisé la sculpture du Sacré-Cœur dans le chœur de l’autel du Saint-Sacrement de l’abside. Il a également créé la calvarie en bronze qu’on peut voir à l’extérieur de la basilique.

Il collabore avec le céramiste Roger Guérin^[4] (Jumet, 1896 - Bouffioulx, 1954).

Galerie de photos

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Sélection d'œuvres dans les musées

• Le Petit Porteur de reliques, 1897, marbre, musée des Beaux-Arts d'Anvers.

• Musée des Beaux-Arts de Gand :
  • Le Fils prodigue, 1896, plâtre
  • Homme et femme agenouillés, granit
  • Saint Jean-Baptiste, 1895, pierre de taille
  • Garçon agenouillé, marbre
  • Le Puits avec cinq adolescents ou Fontaine des agenouillés (à Gand en plâtre et à Essen en marbre)

• Musée d'Orsay à Paris :
  • L'Agenouillé à la fontaine, 1898, bronze
  • Porteur d'outre, 1897, bronze

• Mère affligée avec ses deux enfants, 1888, bronze, musée Van Beuningen, Rotterdam.

• Jeune garçon debout, 1900, bronze, Neuss, Clemens-Sels-Museum.

• Trois Saintes Femmes auprès du tombeau, 1896, bronze, musée Groeninge, Bruges.

• Buste d'homme des Flandres, musée national des beaux-arts, Alger.

Note

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