Arnaud Cohen

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Arnaud Cohen, artiste contemporain français, sculpteur et plasticien né le 28 janvier 1968 à Paris, France.

Œuvre

Arnaud Cohen expose des collages à partir de 1997 à la galerie Marwan Hoss (Paris et Bruxelles). Il utilise, à l'époque, tous les matériaux existant, se refusant à peindre ou à sculpter afin, comme le disait-il lui-même, de « résister à toute tentation décorative »^[1]. Dans ces collages on trouve aussi bien des traces de sa vie personnelle, que des penses-bêtes, ou des images pornographiques. À partir de 2000, son travail évolue radicalement. Cette nouvelle plasticité qui se fait jour dans son travail le fait considérer par le critique et écrivain Jean-Luc Chalumeau comme un artiste « néo pop ». Mais Cohen se définit lui-même plutôt comme le fils spirituel de Marcel Duchamp et Marcel Broodthaers^[2].

Sa préoccupation porte sur la puissance de l’impact des messages qu’il émet à travers son travail. Il ne cherche en rien à révolutionner la forme pour atteindre cet objectif. Au contraire, il continue, comme à ses débuts, à privilégier les formes existantes, les considérant comme un alphabet qui, étant déjà partagé avec le spectateur, lui permet de rendre son message visuel immédiatement audible. C’est en cela qu’il est proche des pratiques artistiques qui s’étaient mises au service de la propagande, aussi bien dans les années 1920 et 1930 en Russie et en Allemagne qu’en 1968 et dans les années 1970 au service de la cause prolétarienne (de ce fait il a exposé à l'occasion des récentes commémorations de Mai 68 avec Gérard Fromanger, Jean-Jacques Lebel et Erró à la galerie Salvador, exposition organisée par le collectionneur Yves Cothouit) ^[3], mais aussi depuis les années 1950 au service de la marchandisation des biens et services. Mais chez Cohen ces outils sont érigés au seul service de l’artiste, dans l’unique but de partager avec le regardeur sa vision toute personnelle du monde actuel. La contestation fait partie de son vocabulaire et l’art est là pour nous l’exprimer. Se servant d’emblèmes mythiques, il arrive avec poésie et perspicacité à dévoiler les méandres économiques et sociaux^[4].

Cohen s'inscrit comme artiste post-koonsien : comme Jeff Koons il utilise l'alphabet populaire, mais, et c'est là toute la différence d'avec son aîné, il se sert de ces lettres pour écrire des mots, des mots qui lui sont propres mais dont le sens est universellement partageable. En ce sens, il est également l'héritier des artistes de l'Internationale situationniste et plus particulièrement de Asger Jorn et de ses "Modifications" ou "Détournements". Ainsi il a récemment agrandi une bouteille de Coca et réduit des avions de ligne. C'est l'assemblage, ou plutôt le télescopage de ces deux éléments (la bouteille percutée par les avions) qui fait sens. De plus, par sa plasticité, la présence iconique de cet objet crée un nouveau vocable à la fois évident et complexe : celui-ci recouvre à la fois les luttes actuelles incarnées par les événements du 11 septembre, mais aussi l'effondrement des valeurs liées à la consommation, sans oublier la problématique encore naissante des guerres à venir autour de l'enjeu de l'eau (il faut en effet jusqu'à 9 litres d'eau pour produire un litre de Coca^[5]). Depuis 2005, date de la création d'un personnage fictif Jean-Paul Raynaud (et non pas Jean-Pierre Raynaud), archétype de l'artiste officiel, il a collé en différents lieux de fausses affiches politiques aux slogans ambigus et raillant les rapports des artistes français à l'institution ^[2]. C'est l'ensemble de ces matériels de campagne (affiches, badges, etc.) qui a été acquis en 2008 par le Musée d'histoire contemporaine.

Expositions et acquisitions publiques récentes

A Paris, Arnaud Cohen est représenté par la Galerie Laure Roynette. Il a participé à plus d’une trentaine d’expositions ces trois dernières années et est entré dans plusieurs collections publiques, soit par le biais d’achats (Musée d’histoire contemporaine, Hôtel des Invalides, Paris) soit par le biais de commandes publiques (Artothèques de Châtellerault, d’Angoulême et de Poitiers).

Parmi les expositions auxquelles il a participé au cours de ces trois dernières années notons :

• À Paris :
  • Galerie Salvador
  • School Galerie
  • Galerie Taïss
  • Galerie W
  • Galerie Xavier Nicolas
  • et avec certaines de ces galeries : ShowOff Art Fair, Art Elysée, Slick Art Fair.
• En Province :
  • FRAC Poitou-Charentes (fonds des Artothèques d'Angoulême et de La Rochelle)
  • Centre d'art contemporain de Châtellerault
• À l’international :
  • 16th Poznan Sculpture Triennial 2009 (Pologne)
  • Emergency Room @ Napoli Art Museum
  • Diva Art Fair off Miami art Basel
  • Contemporary Art Center (NYC)

Bibliographie et critiques récentes

• Tranversales, octobre 2010 : "Du bling bling et du monde" document in Liens externes
• IDEAT, février 2009 n°66 : "le meilleur de la création française contemporaine": p30
• Figaro Madame du 17 janvier 2009 : "l'expo incontournable" p20
• Les années 68 un monde en mouvement : Décembre 2008 (Musée d'histoire contemporaine - BDIC - éditions syllepse, pp. 21, 242, 243, 244, 292), texte biographique de 3 pages et 5 reproductions.
• Art,creative exchanges: Octobre 2008 (Par Fabrice Peletier, Éditions Pyramyd, p100 et 101)
• ArtScape : 22 Octobre 2008 : la petite foire qui monte,
• Journal Le Monde, Harry Bellet : 21 Juin 2008 : 68-Tard
• Journal Metro : 07 Mai 2008 : Que faire ce Week End en île de France
• Radio France International, Françoise Dentinger : 11/04/2008 : L'art en eaux troubles
• Soir3, Marie Drucker : 8 Avril 2008 : L'art en eaux troubles
• PS 86 (revue web de la fédération socialiste de la Vienne), Claude Husson : Octobre 2007 : Une installation de Ségolène Royale
• French Morning (NYC), Marie Camille Descamps : Septembre 2007 : Premières françaises à Hell’s kitchen
• French Culture.org, Ambassade de France aux USA : Septembre 2007 : En Plein View: French Artist in New York

Et: cnap.fr, exporevue.com, artinfo.com, photosapiens.com, artcatalyse.eu, art-and-you.com, a-comme-artiste.fr, agenda.germainpire.info, arikah.net, fr.wikivisual.com, artactif.com, rfi.fr, mon-environnement.com, poitou-charentes.fr, institut-paul-ricard.org, artfacts.net, web.modarteurope.com, artistdirectory.artist-at-large.com, etc.

Notes et références

Liens externes

• Site officiel
• La critique de Valery Poulet dans Transversales
• Dernières acquisitions du Musée d'Histoire Contemporaine

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